近日爱奇艺有一部青春时尚偶像剧《花开有晴天》正在热播，也让导演冯子华随之“热”了起来。这部“满足了年轻人一切幻想的甜宠系网络剧”，给足了观众惊喜，也让大众再一次看到了冯子华“自成一派”的时尚偶像剧风格。在外界眼中，冯子华多少算得上是一个“另类”：他拍戏时不时会狂放不羁地大喊“卡”、“ok”，身处激昂的状态也不会放弃对于任何一个细节的要求；一段戏拍完，他又会和演员打打闹闹开玩笑，用他的话来说，这是“另一种兴奋”的表现。在片场，冯子华永远是最饱满最立体的角色，全身心投入的状态看起来甚至像个小孩子一样。

独特的魅力，为他吸引了一大批优秀的创作伙伴和合作演员。从早期的《开国元勋朱德》，到《胜女的代价》，再到《华丽上班一族》、《我的六次元男友》，以及偶像剧风格趋于成熟的网络剧《我不上头条》和《湾湾暖辰光》，冯子华给合作过的演员留下的印象既深刻又单纯：“他像一个大哥一样，罩着我们每一个人。”

不忘初心，砥砺前行

冯子华导演的从业经历泾渭分明，2004年进入影视行业，直至2015年在多部一线大剧中努力拼搏，2016年才开始正式做起了自己最中意的时尚偶像剧导演。很多人对“梦想”这个词看得挺重的，冯子华却说自己是“不忘初心，砥砺前行”。他最初对于拍戏的悸动，大约在1998年左右。那个期间港台影视文化涌入大陆，冯子华的心河像是裂开了一道口子，一股关于影视的涓涓细流开始流向全身。但这其实并没有让他坚定想要走这一条道路。04年以演员身份入行之后，他也是从剧组基础工作做起，道具、服装、制片、副导演、执行导演各种工作，能干的都干了，一步一步走到2015年做导演。在近八年的时间里，冯子华先后合作过台湾张博昱导演、王文盛导演、林合隆导演，也曾经与韩国团队合作偶像剧，丰富的“学习经历”，让他积累了大量关于如何执导时尚偶像剧的想法。

至此导演冯子华，倒是没有着急着踏入执导偶像剧行列。2011年，他在《开国元勋朱德》中担任执行导演，这是一部根正苗红的历史战争剧；随后，2012年到2015年间，他和著名演员巍子合作了《英雄祭》……这四年里，冯子华倒像是重新钻入了高中课堂一样，接受着全方面的导演知识和艺术教育。

“非常感谢那十几年的经历和感恩曾经遇到过的每一位行业前辈乃至合作的演员，应该说他们都对我产生了很大的影响。艺术是相通的，拍摄战争戏那几年，我首先感谢的人是巍子老师，他让我学会如何去跟演员讲戏；与台湾导演张博昱合作的时期，从他身上我学习到了很多关于画面的美学，这一点其实对偶像剧很重要。”

2017年，厚积薄发的冯子华交出了自己真正意义上的“答卷”——偶像剧《我不上头条》。这部剧在爱奇艺有着良好的口碑，播放量破亿，作品的双丰收让冯子华更加努力去学习和观摩国内外影视作品。取得了一些成绩之后，无数制片方疯狂向他抛出橄榄枝，紧接着他就拍摄了《湾湾暖辰光》，这是一部有爱有泪的暖心之作，“这片子很舒服，有感觉”冯子华说，拍自己喜欢的东西总是让人很高兴。

拍戏的“激进主义”

因为一部网剧《我不上头条》，冯子华多了个“狂导”的称号，也让更多的人开始了解到他对于时尚偶像剧的独特见解。

而随着《花开有晴天》的面世，冯子华更是被推向了更高的热度。《花开有晴天》最早报备的片名是《撩了我，别想跑》，是爱奇艺文学投标的项目，是自主项目，也是重点项目，重视程度可谓一斑。冯子华经难破尘地拿下了该剧导演一职，高兴之余，自然也想着要做出更多的突破。最终的结果也让他特高兴，《花开有晴天》在爱奇艺上线后，效果很不错，热度不菲，这也是对他作品的认可和喜爱。

“拍剧是个挺累的事。”冯子华说，偶像剧的场景一般是在都市职场，当然也会有生活气息。每部戏开拍之前，他都会在拍摄的城市反复选景无数遍，直至找到他满意的场景，把握好对整个城市的理解，是拍好这部戏的前提。

拍摄《花开有晴天》的时候，冯子华对整部剧的场景大致构建了三个氛围：高楼耸立的现代都市，洋气舒适的别墅豪宅，以及清新温馨的楼顶别院。如何在城市中找到它们分别存在的位置，如何将“合适”升华到更加具有魅力的“美感”，又如何将剧中的俊男美女安置在这些充满美感的画面之中……在冯子华导演的理念里，时尚偶像剧是“美”的，场景美、人物美，形成的画面美，才会有时尚之美。

而这些工作，都是他在幕后亲力亲为，了解这个城市的格局和文化，了解这个城市里普通大众的价值观念，了解这个城市哪里人最多，哪里的东西最好吃，哪里的游乐最好玩……在片场，冯子华的导演风格十分霸气，在细节要求上更是说一不二。从开镜的一瞬间起，他就已经将这座城市的时尚风格烙印在了影视作品之中。

“拍戏的感觉像是谈恋爱，要跟作品本身的故事谈，要跟合作的团队谈，也要跟自己的内心谈。”冯子华笑言：“大家都知道，谈恋爱是个很开心，也很累人的事情。”

他要跟作品故事谈，谈她的剧情，谈她的主旨，谈她的“生长环境”。一个导演总会有自己喜欢和擅长的领域，冯子华的领域是时尚偶像剧，但并不是所有这类故事都能入他的眼，“挑剔”的眼光，即使在普通观众之间也多有耳闻。

他也要跟合作的团队谈，谈制作流程，谈拍摄细节。多年合作的摄影师和灯光师是他的左膀右臂，在关键处总能给到最有力支援。但每一部戏总会接触新的制片方，也会接触新的演员，这之中除了要和制片人谈制作的细节之处，更多的精力则是用来和演员沟通。正式开拍之后，冯子华的“热情”也不会消退，一边严厉要求演员，挖掘演员的优点，一边又会像个大哥一样照顾他们，嘘寒问暖。

最后，他还要跟自己的内心谈。相同的故事题材也会有不同的风格，导演只是是置身在更大的一个剧本当中的演员而已，他要在不同的戏里演好自己，必然要多次抛舍已有的经验，找到每一次的切入角度。这场与自我内心的拉锯战，在外人看来干脆利落，但在冯子华的心里，这个过程越长，收获到的东西也就越多。

剑胆琴心

冯子华的客厅里，挂着一幅“剑胆琴心”的字，这似乎已经成了他的标签，“剑胆琴心”是一种境界。“琴”与“剑”这一柔一刚放在一起，它所形成的张力和内蕴，是既耐人寻味而又令人神往的境界。这是一种很美的、很难达到的境界！它要求艺术家刚柔相济、任侠儒雅。在艺术创作上既有情致又有胆识。

所谓〝艺高胆大〞是相辅相成的，在艺术实践中，也会因〝胆大〞而促使〝艺高〞的。冯子华就是一位勇于创造而富有潜力的导演。由于他的胆略，促使他在导演艺术上，有着乐此不疲的新追求。而这种追求也给他带来了艺术情感和创作上的丰收。拍戏时“激进”的冯子华，在生活中其实是一个非常“宅”的人，常常可以做到两三天不出门，不过，在家的时间里他也没闲着，大部分时间都在看书或者观摩优秀的影视作品。

“看书是为了提高自己，艺术修养对一个导演来说是非常重要的。”冯子华看书所涉猎的内容也很广泛，历史、文化、艺术、美学、小说、杂志……“好的书就是一个好剧本，看书的时候，脑子里想到一些场面，会想着如何运用镜头艺术重现，这种思考过程本身也是对导演艺术的追求。”

除了“宅”以外，冯子华也很喜欢和朋友聊天。闲适的午后或者晚间，约上仨俩好友，喝喝小酒聊聊人生，冯子华说，自己也会通过这样的方式来接触不同的制片人和演员，基本上聊一聊，自己就能定出个大概。这有点煮酒论英雄的味道，说这话的时候，冯子华哈哈一笑，“当然我现在还比不了，是那么个意思。”

关于未来

其实不管是拍偶像剧也好，还是战争戏、古装戏也好，冯子华对于主题的要求十分明确，他希望自己带来的东西是正能量的，哪怕是揭露行业内幕的《我不上头条》，冯子华也没有在剧中表现出过多的悲观或失望，反而是通过这样的故事，表现出自己对行业的希冀和追求。

在这一点上，时尚偶像剧是个非常好的切入点。一方面剧中的场景美、人物美，另一方面，剧中的感情也多是以甜宠搞笑为主。去过不同城市工作过程中，冯子华看到了太多太多年轻人对于生活上的、工作中的压力，所以他想做这个站出来的人，通过自己的作品告诉他们，生活很美好，未来也很有希望。当然，这一切不是白白得到的，任何幸福都需要你去忍耐和拼搏，在此之前，要保持对生活的热爱，要保持对美好的憧憬。时尚偶像剧的意义可能就在于展现出这样的美好，让更多的年轻人能够感受到这一份激励。

“当然，这条路还是需要更多的创新，未来也许会考虑增加一些悬疑的元素。”冯子华的追求并没有止步，“如果说一定要说点什么梦想，那可能就是拍出更好的作品吧！往大了说，这是为了让更多的年轻人找到关于人生的希冀；往小了说，大家能够看得开心看得过瘾，觉得时间没有白白浪费，那也就够了。”