拍摄京剧电影《群英会·借东风》的无奈事
?马龙著
1956年，马连良的艺术生活中值得大书特书的一件事，就是参加彩色舞台艺术片《群英会》《借东风》的拍摄工作。马在片中饰演诸葛亮这一角色，这距他16岁时在“富连成”科班首演《借东风》已有四十个年头。
这本“富社”独有的看家剧目，在决定拍摄电影之前，有两个角色的主演定不下来，即由谁来扮演曹操和赵云。曹操本来非郝寿臣莫属，可郝老的嗓子已经不行了，难当此任，只好由他的弟子袁世海担当。当时有几个大武生都是赵云的候选人，选谁一时拿不定主意。叶盛兰与马连良都认为孙毓堃最合适，一是孙从形象到演技完全是杨小楼的艺术再现;二是孙目前的确急需帮助，一直没有任何单位请他加入，家境十分困难。叶对马说:“我来跟电影厂谈，到时候您表示支持就行了。”“北影”方面表示，可以用孙毓堃，片酬为一千元。叶当即反对，并表示请孙至少二千元。“北影”方面问马连良意见，马说:“赵云非孙毓堃莫属。”最后的主演人选为，马派创始人马连良饰诸葛亮，谭派掌门人谭富英饰鲁肃，叶派创始人叶盛兰饰周瑜，萧派创始人萧长华饰蒋干，袁派创始人袁世海饰曹操，裘派创始人裘盛戎饰黄盖，杨派传人孙毓堃饰赵云。集中国京剧界的精英于一炉，拍摄了一部万古流芳的全景式舞台艺术片。
新片于1956年下半年开始运作。先由北京电影制片厂中两位非常熟悉京剧艺术的导演崔嵬和谢添在“新影”看了一场演出，然后在位于新街口的“北影”摄影棚中拍摄，为期三个多月，有苏联专家当场协助，导演为岑范。
对于这出戏来说，几位大角儿互相配合演出了几十年，之间的默契就不用说了，但是舞台艺术毕竟与拍电影不同，是完全不同的两个门道。首先不适应的是拍摄工作进展太慢，非常“耗”人，大家都有些受不了。每天中午几位大师级的学生陪着他们的先生，年近八旬的萧老从“北影”步行走到西安食堂吃羊肉泡馍。萧长华感叹地说:“等人、钓鱼、坐牛车、外加拍电影，太耗人!”
另外，戏曲演员与电影导演之间也有矛盾。演员讲究“带戏上场，带戏下场”。这两个过程中全都有戏的精华含量，认为应该把它全部记录下来。导演则认为电影语言的运用与舞台上不同，有些东西当免则免了。马、谭、叶三位对这种做法都有意见，他们认为既然是拍电影，就应该给后人多留下点东西。电影是一本活的戏曲教科书，不要留下太多的遗憾。导演却另有一套想法，不太尊重他们的意见，三位心中都有点儿不太痛快。
马连良弟子马盛龙在片中饰阚泽，见师父和前辈的意见没人理，就出来“挡横”，对拍摄工作发表言论，“指导”他们的工作。大伙都戏称他为“阚大导”，可是阚大导的意见也没人听。
拍摄进行到孔明、鲁肃前往周瑜帐中探病，共商火攻之计时，叶盛兰有个翘脚尖的身段，导演认为不美不要了，性情中人的叶盛兰终于忍无可忍了。告诉导演这个动作是自己几十年的功夫，是前辈程继先老先生创造的。勾脚面时脚上都有戏，表示周瑜在暗中思考等一系列内心活动，必须全部拍下来。
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叶盛兰强调说:“我这戏最值钱的地方就在这儿，在我的片酬里面，这勾脚面就值九百!”
导演说:“您指的是在舞台上，这与我们电影不一样。”
叶盛兰道:“您认为我们是“老干(北京话，土气不时尚之人)啊?电影我们都拍过，我的《断桥》在法国就拍成电影了，人家可是没挑没拣，全往下照的!”
“您说的那可能是舞台记录……没等到导演说完，叶盛兰就接着话头说:“我不管什么记录不记录，我就问您，我的身段您是不是全拍下来?”
“全拍下来的确没有必要，电影里也不能够全用上。”
“这么说，您是一定不会全拍了?”
“这一点还请您谅解。”
“那好，您另请高明，我叶盛兰不这么拍!”
导演在电影界中具有至高无上的权威，可这几位国剧宗师级的大腕真得罪不起，少了谁这部电影都不够档次。一见叶四爷真急了，导演只好妥协，同意把它拍了下来。知道几位大师都有这个要求，以后在拍摄时导演让把他们的一举一动都记录下来。马连良高兴地跟叶盛兰说:“四弟，多亏了你，敢说话，不客气。要不他们能听咱们的吗?我也跟着沾光了，要不怎么说神鬼都怕恶人呢!哈哈!”叶盛兰说:“我是真想多给后人留下点东西，照得丢三落四的，赶明儿观众也不满意呀!”
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新电影摄制完成以后，大家一起看样片时才发现，拍电影时的许多镜头，还是按照导演的意思在电影剪接时全部删除了。马、叶看后气不打一处来。找谁也没用了，反正木已成舟，你怎么样吧!走出放映室后，马连良摇摇头跟叶盛兰说:“闹了半天，还是人家说了算，把咱们全给‘阴’了。”叶盛兰说:“您还说神鬼怕恶人哪!我的脾气也白发了。”马连良苦笑着指着放映室里面说:“原来恶人在这儿哪!”
电影毕竟是一门“遗憾的艺术”，值得庆幸的是这次政府花了大量的外汇，进口了世界上最好的彩色胶片用于摄制工作，留下了这部京剧传世之作，给后人留下了经典的范本。它不仅记述了马连良一个人的光荣，也记述了一个时代的光荣。在中国京剧史和中国电影史上，都是最辉煌的一页。
马龙著 《我的祖父马连良》
