剧情介绍
引言：
提起国漫，你会想到什么？
是初生时代的传世经典“大闹天宫”；亦或是“上海美术电影制片厂”出产的种种名作；又或者是如今充斥于各大平台诸如“斗罗大陆”“刺客伍六七”的新兴国漫？
不过不管怎么说，这些国漫都因为自己出色的质量而收获了成功，但今天要介绍的作品则与它们都不同，因为这是一部我个人认为“被低估”了的作品，而它便是——《神厨小福贵》
豪情走天涯，我为厨艺狂：
《神厨小福贵》的故事主线其实说起来非常简单，就是因为清末八国联军进入北京，导致慈禧太后光绪皇帝西逃，但是在逃跑的路上御膳大厨却因为李公公的谋害而掉入了悬崖。
主人公小福贵的爷爷因为烧得一手好菜，因此被选成了慈禧的御用厨师，但后来因为卷入了宫廷的政治斗争而成为了牺牲品，因此被判处了极刑。
为了救下爷爷，小福贵便希望成为“首席御膳大厨”并且拿到“金餐具”来实现目的，但是这毕竟是宫廷，又是清末那个混乱黑暗年代的宫廷，一切事情又怎会如表面上的那般宁静呢？
什么是中国味？这就叫中国味！
每次讲到国漫，在评论区总有着一些不和谐的声音，诸如“怎么又是3d啊，国漫做不好2d吗？”；“这画风好像日漫的啊，我们就不能有自己的画风吗？”；以及“唉，过去的xx国漫多好啊，看看现在的都丧失本心了”之类的言论。
对于这些人的发言，有时候真的感觉“自卑”是一件可气又可笑的事情。
不可否认的是，现在确实有一些国漫的内涵稍显不足，而且在画面制作上面借鉴了日本动漫业界的先进经验。
但是不知道这些人是否想过一个问题，那就是：真正决定“国漫”有没有“中国味儿”的到底是什么呢？
且不论“技术是不分国界”的这种人尽皆知的事情，就我自己看来，“国漫”的“中国味儿”，应该是“故事的内涵”“人物的设计”“人物动作的习惯”以及“场景台词的编排”，只要一部国漫能够在这些地方做出了“中国人独有的味道”，那么它就是一部合格的国漫。
就比如“哪吒之魔童降世”则对应了“故事的内涵”，“大闹天宫”对应了“人物的设计”与“动作习惯”，而“秦时明月”则对应了“场景台词的安排”，它们正是因为做到了这些，才被称之为“国漫经典”。
而对于《神厨小福贵》来说，这部动画的“中国味儿”可以说更是浓郁四溢。
且不说背景是“清末”，人物都有原型，但就故事中对于“中国各式菜肴”的考究，就值得绝大多数国漫学习。
具体的例子由于过于久远大家可能已经忘记，我就不举了，直接从那首非常经典的片头曲“神厨小福贵”开始讲起：
方寸地方 叮当碰撞 我爱这小小的厨房
清蒸爆炒 黄焖鲜香 辣子把你眼睛点亮
滴一滴那人生醋 切下几片岁月姜
人间烟火美如肴 惹来神仙几回尝
清蒸爆炒，黄焖鲜香，辣子、醋、姜，这些做饭的方式和常用的配料，算是我们中国人的一大特色了吧。
让那味蕾来跳舞 唇舌一起来鼓掌
盐是醋的新娘 美酒只好作伴郎
让那笑颜都停驻 芬芳馨香留满房
神厨小子爱厨房 我为那厨艺狂
歌词的后半段，则又提到了酒、醋、盐等字眼，再加上“笑颜的停驻”以及“芬芳馨香”，这些又恰恰贴合了我们国人喜欢饮酒，喜欢家庭和睦，阖家团圆的性格，也体现了浓浓的中国味儿。
光是看到这些字眼，我的口水就已经要流下来了，更不要说动画中给大家呈现的“各式菜肴”，以及清朝独有“满汉全席”，这些内容难道不是最好的“中国味儿”吗？
这是一场注定了的失败：
鲁迅先生曾经有过类似于“中国人喜欢喜剧，而不喜欢悲剧”之类的说法，这一点我个人也非常认同，因为绝大多数作品包括《神厨小福贵》也接受了这一理念。
之前也提到了，《神厨小福贵》的故事背景是发生在清末八国联军侵华的时候，因此它的指向性非常明确，而出场的人物也大多都照应了现实。
就比如长相浮夸音调浮夸的“慈禧太后”，以及一身黄袍但是却被小福贵称为
“豆芽菜”的光绪帝，还有一脸络腮胡子看着就不像好人的“k大人”……
前两者分别对应了历史上真实的“慈禧太后”与“光绪皇帝”，后者则稍有争议，因为他是守旧派大臣的首领，所以理论应该是荣禄；但是又因为自己名字中的“k”，以及它的种种行为，又有点像袁世凯 ，所以姑且可以看做是二人的一个化身。
至于“老洪头”“老太医”“小蜜蜂”“小李子”等人，虽然有好有坏，目的也各不相同，但是总归来说都是“那个时代”的缩影，象征着一个混乱年代下在乱世谋求生存的普通人。
也正是因为《神厨小福贵》的时代背景，以及种种人物都有着原型，因此我才说这是一场“注定了的失败”，只是没想到这场“失败”竟然能给后世观看这部动画的人那么多的感悟和体会。
就拿故事的主人公小福贵以及他的爷爷来举例子吧。
小福贵的本意非常简单，那就是：爷爷要被杀了，我如果能拿到金厨具就能救爷爷，所以我要成为首席厨师拿到金厨具，然后救出爷爷，
但就是这么简单的一个“本意”，背后却隐藏着冰冷的现实。
那便是：自己的爷爷的政治斗争的牺牲品，不会因为“金厨具”而改变他的结局；自己的厨艺是足以拿到“金厨具”的，但是能不能拿到它真的是靠“厨艺”吗？说起来只不过是“慈禧太后”的一句话而已。
所以在故事的最后，导演给了小福贵的爷爷一个非常巧妙但又令人无比纠结的结局，那便是：误以为小福贵成为了首席厨师，激动的猝死，结束了自己的一生。
因为是政治斗争的牺牲品，所以即便小福贵的爷爷什么坏事也没有做，但是他必须死；但同时又因为“中国人喜欢喜剧”以及“小福贵毕竟是卡通片”的影响，所以导演设计了“含笑而终”的结局，给了观众还有小福贵尽可能的安慰。
而对于“小福贵”来说，他前131集的目的只有一个，那便是拿到金厨具救出爷爷，但最后的结局呢？
他的好朋友“豆芽菜”被软禁了，最好的朋友“小飞蝶”离开了，亦敌亦友的“小李子”最后也成了牺牲品一辈子被关在了“瀛台”，爷爷因为过于激动死掉了，好朋友小蜜蜂也因为中毒而死去了，一直关心着自己的“老太医”为了救自己也与那些“坏厨师”同归于尽了……
至于他自己，故事到最后也没有给出他的内心活动。
只是由于“小蜜蜂”的那封书信的关系，再结合自己过去那么长时间的经历，小福贵似乎是找到了人生的真谛，因此驾马奔向了远方，到民间去寻找真情和智慧，故事也到这里戛然而止，留给了后人无限遐想的空间。
时代的局限性，与主流话语权的争端：
老实说，《神厨小福贵》这部动画虽然富有内涵，且中国味四溢，但是其缺点也是非常明显的。
比如人物的造型过于“浮夸”，还有一些剧情的编排为了搞笑所以显得十分低幼，再加上那现在听起来简直就是“刺耳”的配音，总之不是一个完美的作品。
但也正是因为这些“不完美”，所以才体现了当时国产动画的一个时代局限性，那就是国产动画=动画片=低幼=子供向=给孩子们看的东西。
因为是动画片，所以即便再有内涵也必须加入搞笑的元素；因为是低幼，所以必须在人物设计和配音上尽可能的浮夸；也正是因为给孩子们看，所以当时的“主流话语权”并不十分认同这部动画片。
或者说即使到现在，虽然有不少人开始怀念过去的“老国产动画”，开始为诸如“虹猫蓝兔七侠传”“神厨小福贵”“超兽武装”“小鲤鱼历险记”等等动画写文分析，为其鸣不平。
但是在“大人的世界”里，国产动画还是=动画片=适合孩子们看的东西。
例如“一人之下”，一旦被有心人发现就会被批判，更不要提10年前因为“血腥”（原谅我看不出来到底是哪里血腥）问题而被要求停播的“虹猫蓝兔七侠传”，他们或许自身有一定的问题，但最终还是因为与“主流话语权”相违背而成了牺牲品，只能说这些国漫实在是冤屈啊……
不过话又说回来，“话语权”这种东西，本来就是需要人们去争取的。
因此在近几年，诸如国产动画电影“哪吒之魔童降世”“白蛇缘起”以及国产动画“刺客伍六七”“秦时明月系列”“灵笼”等作品……
它们都在用自己出色的制作+精彩的剧情+故事的深刻内涵来“发声”，去改变一些人的看法，让他们爱上，喜欢上国产动画。
所以虽然需要很多时间，以及很多优秀的作品来作为“底气”而“发声”，但是我相信总有一天会改变绝大多数人看法的吧~
悟已往之不谏，知来者之可追：
制作《神厨小福贵》的宏梦卡通现在已经倒闭，所以这句话并不是对它而言，而是面向所有的国产动画制作公司，以及所有喜欢国产动画的观众们来说的。
对于制作公司，或许你们有着这样那样的苦衷，但是既然是做国漫，那做出来的动画就应该是“中国味儿”四溢的作品，而不是东施效颦的四不像。
对于所有接触国产动画的观众来说，正视差距，理性的观看和讨论国漫。
而不是一味的贬低国漫或者讽刺看日漫的人，我们应该给予国漫“指点”，等着它进步，而不是对它“冷嘲热讽”“指指点点”。
或者退一万步来说，《神厨小福贵》因为“时代的局限性”已经被耽误了，难道我们还要让下一部优秀的国漫湮没在历史的长河中吗？
