剧情介绍
yo，聊到现今的国漫，就有着说不完的发展层面和角度探索，同时也伴随着各种争议和艰辛。
这些年国漫有了长足的发展，标志点从2015年《大圣归来》开始进入大众视野，之后在2019年《哪吒之魔童降世》达到国漫巅峰，甚至票房破了50亿，在当时问鼎了中国影史票房第二的好成绩！
不管从内容深度，美术创意，动画视听制作水准，如今国漫都在不断进步。
但也无一例外，这些成功火热的国漫电影的故事，都是依托在中国神话传说蓝本的改编上去蜕变，这么做可以最大程度吸引熟悉这些故事背景的观众，减少原创所带来的的风险成本，不过持续多年大制作国漫电影都是和中国神话接轨，不免阐述的主题也是和改命的痛彻心扉觉悟有关，少了些许烟火气。
这里没有踩一捧一的意思，能成功的都是好片子。
不过今天要聊的这部电影，它大胆迈出了原创剧作的步伐，而且直接坐拥更为现实层面的故事，去讲述一个关于实际的梦想和奇迹，以及背后又蕴藏了更多无可奈何的奋斗故事。
这部电影叫《雄狮少年》。
作为南方人的我，看到舞狮会有一种天然的亲切感，在我小时候，不光只是逢年过节，哪家门店开张，谁家结婚，新房落成，或者娃过百日等等，都会请舞狮来助兴热闹。
不过随着城市化的进程发展，舞狮这种传统技艺也渐渐变得相对疏远，在大城市更是只有春节才能看到。直到今天我只要见到有舞狮，都会驻足留步，去欣赏“人与狮“舞动的韵律。
所以当我第一次看到关于舞狮的《雄狮少年》时，我个人是给了不少好感印象分的，舞狮从选题来说是真的小众，大银幕关于舞狮的记忆似乎只有黄飞鸿的电影里运用到。
如果能把舞狮这种让人感觉又远又近的选题故事拍出共鸣，那是真的厉害，而这次《雄狮少年》我觉得做到了。
影片以小人物阿娟的视角出发，他出生在一个并不起眼的小乡村，和好友阿猫阿狗默默无闻过着咸鱼般的日子，直到某日看到别人舞狮飒爽英姿的身影，不甘心自己此生只能如此，决定给自己一次出人头地的机会，去学舞狮，成为雄狮。
于是阿娟他们找到了当地一位正好就是卖咸鱼的咸鱼强拜师学艺，他曾经年轻时也是舞狮高手，但为了家庭回归现实平凡的生活。
之后阿娟他们在咸鱼强的严苛训练中，一天天成长为精通舞狮的少年，准备参加全国舞狮大赛，但中途一件足以压垮阿娟的事，打乱了所有人的计划，梦想与现实，奇迹和无奈，阿娟前途未卜的未来，他是否能自己真正把握？
《雄狮少年》的故事其实很简单，说白了简单得有些套路，尤其是前半段拜师学艺和训练的经过，剧情编织的细节是能明显看出接下来的走势。
但！就在这样略显套路铺垫之路中，影片巧妙并重复地给我们植入了一个信念：不认。
这也正是影片后半段咸鱼强提到的，哪怕从高庄上摔下来，老了体力不支又如何，不认。
影片这样重复敲击信念，经过不同角色的经历诠释，在影片后半段开始燃起来，就像是一壶慢慢烧开的水，到后半段水开始沸腾，并不断让水壶发生声响和喷出蒸汽，势不可挡。
先聊影片最直观的视听部分，视觉上接近写实的景观画风，细致真实描绘出南方广东地区的气候和样貌，而最让人震撼还是那些舞狮的狮头，毛绒挂件的建模风格接近实拍，而且还经得起大银幕的考验。
关键是这些写实画风的处理，再配合上舞狮功夫韵律感的动作设计，每次舞狮都能看得让人顺滑流畅，一气呵成，尤其是后面阿娟天台独自舞狮，还有决战舞狮那段，两种不同的情境抒发不同含义。
决战破旧的狮头做收尾呼应，别有深意形成人狮合一，阿娟坚定的眼神和最开始的迷茫眼神形成鲜明对比。
很多人应该都能看出，主创估计是周氏喜剧的大影迷，影片中的一些剧情细节设置都有周星驰电影的影子，不管是阿娟穿着《少林足球》的红背心，还是胖子阿狗手打撒尿牛丸让人串片到《食神》，亦或是开头阿娟他们站在天台呐喊要咸鱼翻身，和《喜剧之王》中星爷在海边喊努力奋斗有异曲同工之妙。
音乐同样也是影片亮点之一，接连几首融入进剧情和角色的歌曲，不仅仅是为影片锦上添花，而是作为电影一部分精髓延伸在外。
歌曲从《无名的人》到《莫欺少年穷》，曲风丰富多样，歌词和剧情合而为一，特别是片尾九连真人的《莫欺少年穷》，嗓门一起再搭配着最高燃的画面，真的是鸡皮疙瘩跟着一起来。
我觉得就这一刻的画面，就值回票价。
影片除了表面技术上的功底，让我觉得出彩的地方，依然还是故事，影片并不想有太大的野心，去阐明“成功学”和“励志学“，而是在于抛出一个问题，在小人物大环境中看似没有选择的情况下，还能再试一试吗，选择权在于自己。
大环境小人物的局限往往在于无法选择，不管是咸鱼强还是阿娟，他们都碍于现实生活的无奈，无法去朝着自己想要的选择去生活，哪怕只是作为兴趣爱好去舞狮赢一次，而这背后的执念，只是一位留守儿童想借着这个机会，去大城市和在那打工的父母团聚。
影片抱着这样的不认和残酷现实对撞的概念，去不断提升阿娟做的决定如同洋葱一样可以层层剥开，后劲其实很大。
所以到了影片后半段，即使剧作的公式还是很明显，但剧情的戏剧张力开始和主角内心进行关联，角色现实命运和梦想奇迹开始成为他自己心中拉扯的焦点，我们观众的代入感也开始无限接近阿娟，甚至一度阿娟的遭遇和无可奈何的选择，会让我想到自己多年漂泊求学工作的影子。
在现实生活和工作中，我们平凡的打工人，应该谁都经历过要牺牲某些自己无比珍爱想去做的事，然后去妥协于现实的压力。
很多人说《雄狮少年》是关于阿娟逆袭的故事，但细想真的是这样吗，对于我来说是也不是。
舞狮如果作为职业需求除非做到塔尖，不然就如咸鱼强那样，只能是年少时青春美好记忆的象征，对于阿娟也是一样，人生需要仪式感，努力过，不认命，赢过一次。从精神层面去看，阿娟得到了逆袭。
但回到现实角度，阿娟的逆袭就显得微不足道，最让我感触的还是在于阿娟在天台的独自舞狮那段，在高楼耸立间，迎着狭缝中的日出“舞动奇迹”，但阿娟的人生没有观众和掌声，就如他当时所说的“山路望不到头，他必须向前走”。
在那一刻阿娟获得了历练和成长，像成年人一样把曾经的梦想和喜爱，埋藏在自己内心珍贵的角落。
之后阿娟虽然赢得比赛和尊重，但对于他的人生打工路并没有形成交集性的转变，上海项目依然要去，漂泊的路还很长，奇迹是否发生，影片没有给到完整的交代。
就像最后阿娟舞狮逆光飞跃化作木棉英雄花那段，影片用了诗意浪漫的处理视听手法，画面绝美登顶擎天柱的同时，我们也看到了落水的画面，梦想和现实，真实和幻象，真真假假在这一刻或许已不再重要。
阿娟决定跳出去了，不管成功与否，起码阿娟不认，这一刻，他都为自己赢得了片刻的人生高光，他的人生不再是咸鱼。
影片前半段阿娟总是引用李白的诗句，什么“天生我材必有用”之类的信手拈来，他信了，觉得人生就应该活得像诗那般浪漫，他的信念感染了阿猫阿狗咸鱼强。
而到后半段，他却被残酷现实压得抛弃了李白的诗句，没有再提一句，但此时的阿娟得到真正蜕变，当他看到咸鱼强还在坚持时，他信的不再是诗句，而是为自己活一次。
影片没想通过阿娟去说教什么大道理，只是不断重复着“不认”的信念，在生活回到平庸和艰苦时，能依然保持对自己人生方向的把握和热爱。
选择权依然在于自己，是否在看清生活本质之后，依然热爱生活。这一点很打动我。
好！如果你对舞狮感兴趣，如果你喜欢国漫，如果你想在12月末感受一把热血，最好再来几首好听的歌曲，《雄狮少年》不容错过。
那今天这期就先聊到这，如果大伙伴们也进入影院看了这部电影，期待你们和我分享你的观感！
