剧情介绍
出道33年，已经51岁的周传雄站在了《天赐的声音》的舞台上，和颜人中合作了一首《我难过》。
“我难过的是放弃你放弃爱，放弃的梦被打碎，忍住悲哀。”
周传雄一开口就有把人心揪起来的本事，不论你是不是8090一代都会被深深地打动。在场的观众也禁不住泪湿了眼眶。
这首歌曾作为台湾偶像剧《mvp情人》的片尾曲，正是由周传雄本人创作，而恰好这部偶像剧的女主张韶涵本人正担任这档节目的导师坐在现场，自是感触良多。
周传雄被称为“情歌教父”，他的作品曾经陪伴了很多80后90后的学生时代。
年轻的时候周传雄曾许下心愿，希望五十年以后还有十首歌可以让别人传唱。事实上到他再次出现在公众视野里，已经有不止十首歌成为经典。
陈慧琳的《记事本》、周华健的《有没有一首歌会让你想起我》等脍炙人口的作品都出自他之手，他自己的《黄昏》、《男人海洋》和《寂寞沙洲冷》更是广为人知。
周传雄从小身世就非常坎坷，出道后苦苦打拼多年实力才被认可。当他终于能在华语乐坛站稳脚时，没想到身体又出了问题。
早年，他因胃部感染上"幽门螺旋杆菌"而淡出了大众的视野，甚至在养病期间一度被传出去世的消息。
2014年，胃病痊愈的周传雄复出，曾经红极一时的他不仅因为生病而身体暴瘦，事业也备受打击。
复出之后的这几年，周传雄一直有新作品推出，也开过演唱会，但明显并没有什么关注度。
对于周传雄在巅峰时期却因为疾病困扰隐退乐坛，大多数人是十分遗憾的，尤其是在重新回归后，他开始接一些规模非常小的地方商演，场面看上去甚是凄凉。
然而他本人在历经千辛之后，反而在面对这个问题时显得更为从容和淡然。
常驻合伙人对他也是极力夸赞，却无一例外选择了放弃与周传雄合作。
孟美岐觉得两人和自己的风格不太适配，胡彦斌是本着尊重他坚持与陶喆合作的音乐精神，而陶喆则坚持和自己之前选择的李佳隆合作。
略显尴尬的一幕，周传雄和颜人中的表演很打动人，不管评委还是音乐合伙人都给了很高的评价，然而他们不管多么敬重周传雄的经历和勇气，就是不愿抛去橄榄枝给他一次机会。
大概是愿意捧你上神坛，却不愿让你来降维打击。
小妹在音乐软件上搜索发现，2020年周传雄发布了多首单曲，但也是无人问津的状态。
出道三十三年，写过大热金曲的创作歌手落得如今这个境遇，不得不说让人唏嘘。
其实能感受得出，周传雄的出现让评委们的气氛一度陷入尴尬，不好评也不敢评，就算人家现在flop了，可是在歌坛的地位和实打实的能力是摆在那儿的。
最为尴尬的，是孟美岐作为新生代唱跳爱豆坐到了“音乐合伙人”的位置去对周传雄进行选择，她的年纪还没周传雄出道时间长。
作为曾经的“音乐教父”，小妹特别害怕这档节目中的乐评人对周传雄的表演作出点评，因为他的资历比在场多数人都要深，就像陶喆说的“33年，现在还有谁可以33年继续站在台上唱歌”。
然而令人意外的是，包括丁太升在内的乐评人在欣赏完这个舞台后竟出人意料地闭上了尖刻的嘴巴。丁太升还说“小刚老师站到台上，他干干净净，大家调侃中年油腻，在小刚身上完全没有。”
小妹看完他的评价，第一想法就是“他们终于不乱说话了”。
几乎每一个音乐综艺都会邀请各种乐评人来评价，分享对表演的看法。可是不少乐评人的评价大都让人觉得云里雾里，不知所谓。
比如其他乐评人都听不下去的陀螺角色说。
还有乐评人不说音乐，扯到许飞的舞台肢体动作让他尴尬。
让人想起第一期的时候丁太升和vava互怼，丁太升说vava音色和音质一般，歌词空洞没有诗意，flow太简单，
却遭到vava反问：你可以示范一下难一点的flow是什么样子的吗？
丁太升回答：对不起我不会。
vava忍不住怼了回去：那你不会你在教我做事吗？
虽然这样直接回怼面子上有些不太礼貌，但鉴赏团成员的专业性也时常让观众感到迷惑。
比如丁太升，他担任过大大小小十多个音乐节目的评审，他的头衔始终是“专业评审”、“资深乐评人”、“专业乐迷”……
作为一名普通观众，小妹实在不知道“乐评人”和“乐迷”需要跨过怎样的门槛才能变得“资深而专业”。
可不知道是乐评人本身想靠出奇制胜打响名声，还是为了所谓综艺效果，不光是《天赐的声音》，其他节目也出现过这样的荒唐场面。
2019年北京卫视做了个叫《中歌会》的节目，定位是一档“音乐赛事”节目，由10人组成的品鉴团现场打分。品鉴团的领队是滕矢初和仲呈祥两位乐界大佬，但他们两人都不及一位叫贺冰新的品鉴团成员来得有“综艺感”。
贺冰新的履历看上去挺唬人。
但在节目里，这位评委的点评可是让很多网友目瞪口呆。
在第一期节目里，歌手顺子演唱了她的代表作《回家》，但50分满分，贺老师只打出了20分。
说唱了这首歌二十多年的原唱唱得不好也就算了，她还要自己示范，教顺子该怎样唱《回家》......
顺子一脸尴尬：你在用美声教人唱通俗吗？
其他人也吐槽，问这是不是民歌唱法，在看转播间观看实况的一个dj直说：“这个不要做示范，因为不是蓝调，唱不出这个味道。”
后来她还在点评一个选手唱歌吐字不清的时候问他：“是不是受了周杰伦的歌的影响？”
这句硬cue果然引起讨论，不少人也因此知道了她的名字。
屡屡翻车的点评，真心不知道节目组请这么多乐评人来是做什么？打着专业性权威性的幌子，说出来的评价内容连普通人都很难接受。
但最让人难受的是，音乐综艺好歹名字里还算是个综艺，为了看点故意制造些吸引人眼球的东西，不能认同，却还能理解，可惜整个乐坛都已经被搅浑了不少。
以前，歌手的名声是靠作品和实力打响的，歌曲传唱度比什么都重要。
唱片时代里，随便提到一个红火的歌手，大众至少都有听说过一首ta的作品。
那时候也不是没有偶像，但周杰伦、林俊杰和王力宏这样在当时的家长看来不太成熟的歌手确实靠自己的创作能力让自己的歌在大街小巷被反复播放。
就算是在前几年，有实力的人也不会被埋没，黄绮珊和林志炫靠着《歌手》一夜翻红，重新走上事业巅峰也是有可能的事情。
可如今一切都变了味。
盘踞在各大音乐榜单高位的几乎全是流量。只要爱豆发歌，粉丝必然要进行集体打榜活动，集资冲销量也是必须的。
但是销量是上去了，真正听过歌的路人并不多。大部分人被问起流量明星的音乐作品，相信都要反应好一阵，可能还会问一句：“他还唱过歌？”
搜索“难听”跟出来的关联词大部分也是爱豆。（无意冒犯汪峰老师，只是大众的耳朵对歌不对人）
各个音乐奖项的评选也是按粉丝数量分猪肉，识相的还给一两个老艺术家颁个名头好听的“重量级”奖项撑撑场子，不少更是连面子功夫都不做，直接按粉丝打投金额来颁奖。
年末音乐软件会员促销哪家强？去偶像超话找保证最便宜。
咖位按粉丝人气来排就算了，可失控的乐坛不仅要污染听众的耳朵，还要致力于改变大众的审美。
唱得不行？那就加点电。
加电也难听？那rap照着念总会了吧。
然后粉丝一通引领流行趋势、先锋音乐、国际化曲风、高级感等吹得天花乱坠的形容把普通听众砸得一头雾水，似乎谁不懂得欣赏，谁就是华语音乐发展道路上最大的绊脚石。
要是恰好，他们参与了词曲创作，那歌词一定是极其有态度有内涵，又纯粹又酷又real，时不时还有一些小巧思。
但有媒体做过流量歌手的歌词词频分析，称统计了一位创作为标签的流量歌词里，最常出现的是you、boom、baby，出现次数都超过100次。
当听众表达不满时，粉丝们又会说：ta只是个新人还在摸索中，ta只是在音乐道路上坚持自我，为什么你们要求这么严格？
大家就想好好听个歌，为什么你们要对听众的耳朵这么残忍？
人人都有追逐音乐梦想的权利，但想获得大众的认可，请拿出作品来说服听众。
装聋作哑可救不了华语乐坛。
（文章配图来自网络）
