周星驰

主演：舒淇,文章,黄渤,罗志祥,周秀娜
简介：来源：人民网-人民日报海外版 根据灯塔专业版数据，牛年春节档取得了超过78亿元票房，总出票1.6亿张，创造了史上最强春节档。 在就地过年、文明过节的背景下，牛年春节档影片为节日增添了欢乐气氛，优异的票房成绩也极大地提振了我国电影行业的信心。 特效升级 电影工业水平不断提高 近年来，春节档影片已经成为检验我国电影特效水平的试金石。《刺杀小说家》既有现实世界的悬疑推理，又有虚拟世界的奇幻情节，其更为可圈可点之处，是整部影片的很大一部分运用了先进的数字虚拟技术拍摄、制作完成，整体而言，在2019年春节档《疯狂的外星人》特效的基础上更进一步；与《流浪地球》相比，难度可用“翻倍”形容，而且基本上由我国本土的视觉特效公司完成，体现了中国电影在视觉特效领域不小的进步。 此外，《刺杀小说家》按照当代世界电影产业前沿的生产、制作逻辑，通过搭建虚拟拍摄、预拍摄等系统，梳理出了相对完整的行业流程，这在中国电影的发展历程中，具有承前启后的重要意义，既可以让投资方和市场看到我国本土幻想类型电影的广阔发展前景，也在电影工业方面升级了我国传统的电影制作体系。虽然技术上距离世界最先进水平仍有很大的提升空间，但这部影片的诞生说明，面对整部影片都可实现数字虚拟拍摄、制作的时代浪潮的强烈冲击，我国电影行业做出了迎难而上的积极准备。 除了《刺杀小说家》，《侍神令》特效段落的全片占比是动画电影之外国产片中最高的，同样显示出很高的工业化水准。《唐人街探案3》则全程使用alexaimax摄影机拍摄，是全球第4部全片使用该设备摄制的商业类型电影。这种摄影机对光线和色彩具有更强的捕捉能力，画面具有更大的取景范围。 类型融合 春节档迎来新发展阶段 牛年春节档影片普遍呈现出跨类型的特征，大多融合了两种或更多的类型，这是我国商业类型电影实践向前发展的鲜活表征。《唐人街探案3》包含了悬疑、推理和喜剧等多种类型，没有局限于悬疑类的压抑、恐怖基调，喜剧元素调整了整部电影的观影节奏，更适合春节档轻松愉快的节日氛围。从预售阶段，《唐人街探案3》票房就遥遥领先，上映首日票房高达10.5亿元，不但创下中国电影史上单片单日票房新高，还创下单一电影市场单片首日、单日全球最高票房纪录等好成绩。 《你好，李焕英》则融合了喜剧、奇幻、悲剧和传记等多重类型元素，使一个赚足观众眼泪的故事，却因为喜剧演员的精湛表演让观众忍俊不禁。再加上奇幻类型的想象空间和个人经历的真情实感之间的相互碰撞，让这部影片收获了普遍好评。2月16日，《你好，李焕英》的综合票房和综合票房占比两项数据，都超过《唐人街探案3》，居单日首位，这在近年来竞争愈发白热化的春节档是非常少见的。 构建ip 探索可持续发展路径 牛年春节档的几乎每一部影片都有ip(知识产权)，有的还表现出ip的跨领域发展。《唐人街探案3》能够在基础电影ip下不断孵化出新的续集，并有充分的票房保证，这在近些年的电影市场是非常不易的。“唐探”系列的市场化可持续发展路径，具有一定的参考和借鉴价值。《你好，李焕英》改编自2016年的同名小品，贾玲众多小品和综艺节目表演在全国范围的口碑和影响力，为电影的发行、传播奠定了良好基础。《刺杀小说家》根据近年来日渐受到关注的“新东北作家群”代表之一双雪涛的同名短篇小说改编，依托已经具有一定影响的小说作品，该片明确提出了“小说家宇宙”的概念，相关续集的拍摄也已经提上日程。 《侍神令》根据在海内外都具有很大影响力的手游《阴阳师》改编，影片的目标观众不只局限在国内。受益于中国游戏近年来在海外的耀眼表现，这部影片在拍摄初期就有“走出去”的预期。知名ip“熊出没”系列的第七部大电影《熊出没·狂野大陆》，依然延续了这一系列的稳定表现。《新神榜：哪吒重生》则在2019年暑期档《哪吒之魔童降世》的基础上，继续表现哪吒这一经典形象，影片也运用2d水墨动画致敬了经典影片《哪吒闹海》。 疫情防控 票房结构出现新变化 在春节档崛起之前，观众更熟悉的是广义上从每年11月持续到次年2月的贺岁档。从2010年开始，不同规模的电影院线开始遍布全国，并不断在三四线城市和广阔的县级市区域落地、渗透，过年看电影逐渐成为全国范围的春节“新民俗”。2013年，周星驰导演的《西游·降魔篇》斩获7.8亿元票房，正式拉开春节档的序幕。此后，春节档的全年票房占比不断攀升，到2019年达到约10%的占比，从而确立了春节档在全年档期的核心地位。 春节档在牛年再攀新高，得益于世纪之交以来我国电影市场化、产业化改革的长期积淀和电影市场从本世纪第二个10年以来的快速增长。与往年不同的是，由于疫情，春节期间人员流动大幅减少，“就地过节”进一步放大了春节档的“电影热”，牛年春节档的票房主力也由近几年的三线、四线城市转化为二线、四线城市。根据猫眼专业版数据，《唐人街探案3》在春节档前4天的观影人次分别是：四线城市共2150.6万，二线城市共1985.3万，三线城市共1259.4万，一线城市共211.3万。 疫情给我国电影行业带来了一定的冲击和影响，去年以来，全行业都在积极地调整和变革。在春节档等重要节点实现特效突出、类型丰富的影片供给，既为观众带来了更多的节日精神文化享受，也将促进以电影为代表的我国文化产业实现新一轮高质量发展。 (作者单位：刁基诺，清华大学；孙佳山，中国艺术研究院)

主演：刘德华,周星驰,向华强,张敏
简介：?丨本文首发于皮皮电影 皮皮电影 / 每天一部精彩电影推荐 周星驰在tvb时期，一直被叫做星仔，直到他转战银幕，拍了《捕风汉子》、《霹雳先锋》、《龙在天涯》等电影之后都依然如此。 有人说“星爷”这个外号，是由洪金宝叫开的，而之所以被尊为“星爷”，是因为他在1990年打破了香港电影票房纪录。 " 这部破纪录的电影就是刘镇伟编剧，元奎和刘镇伟联合导演的《赌圣》，在当年拿下了4133万港元的票房成绩。 事实上，这彻头彻尾是一部为赚钱而赚钱的跟风之作，因为前一年王晶的《赌神》刚刚拿下3629万港元票房，成为当年票房冠军，刘镇伟干脆如法炮制，甚至《赌圣》连海报都在模仿《赌神》。 " 不过《赌圣》的风格却和《赌神》大相径庭，《赌神》是一部纯动作片，有尔虞我诈，有江湖恩怨，有枪战，有仇杀；《赌圣》却是一部纯喜剧电影，从人物形象到赌术的展示，方方面面都透着无厘头和不正经。 " 电影讲述周星驰饰演的左颂星，到香港投奔他的三叔黑仔达。 " " 左颂星虽然为人老实，却有特异功能，双眼还有透视的能力。 黑仔达是个赌鬼，当得知黑仔达左颂星有这个能力，就带着他去赌博，因为左颂星能够看穿骰子的点数，为黑仔达赢了很多钱，这引起江湖中人的注意。 " " " 由于赢钱太多，叔侄两个被赌场的人追杀，走投无路之下左颂星跳上了一个美女的车。 " " 原来这个美女叫绮梦，是台湾赌王陈松的手下，却转投香港赌王洪光门下做卧底。 左颂星对她一见倾心，从此不可自拔。 " " " 洪光得知左颂星这个人，想试下他的赌技，便约他见面，却找两个赌技很多的外国美女和他对赌。 " 左颂星因为之前用功过度而暂时失去了特异功能，初时在赌台上屡战屡败，输了不少钱。 " 后来洪光又叫绮梦为他送了一笔赌本，左颂星见到梦中情人，竟然恢复了功力，就此反败为胜。 这让洪光知道了，绮梦就是能够牵制左颂星的人。 " " " " 原来洪光和陈松一直是死对头，两人相约在“世界赌王”大赛上一决雌雄。 陈松却自知不是洪光的对手，想找一个赌术高明的人，能够代表他出赛。 因此陈松直接找到黑仔达，引诱他签订了一份协议，要左颂星代表台湾出战“世界赌王”大赛。 " 绮梦的卧底身份很快就被洪光揭穿，于是她又回到陈松身边，跟左颂星朝夕相对。 这段时间左颂星情场得意，赌台上出风生水起，打了很多场比赛，直至晋级到决赛，对上香港赌王洪光。 " 洪光知道左颂星的弱点，在比赛之前派手下抓走了绮梦，令左颂星失去了特异功能。 " " " 在比赛当天，左颂星果然状态全无，没了特异功能这种bug级能力加持，洪光对拿下比赛胜券在握。 " 左颂星想退出比赛，却遭到反对，只好硬着头皮上。 此时他又想出了一招狠招，就是每一把不管手上拿到什么牌，都敢“晒冷”。 " “晒冷”的意思即是把手上全部的筹码都作为赌注押下，一局定生死。 洪光这种赌术高超的老赌鬼自然不会轻易冒险，因此一直都不敢跟，就这样一直打了半个多小时。 " 这时候黑仔达的邻居卖鱼盛和阿萍发现了绮梦被软禁的地点，便前去将绮梦救出。 " 洪光被左颂星耍了半个多小时，早已经失去了耐心，当他看到自己拿了一手好牌时，终于果断和他“晒冷”。 " " 紧要关头绮梦来到了比赛现场，左颂星见到绮梦之后，终于恢复功力，用特异功能将洪光的底牌换走，拿下了这场比赛。 " " " " " " " " 在电影中，到处充满了对《赌神》的致敬和刻意模仿，但这样模仿完全是调侃性质： 比如黑仔达让左颂星穿上的“赌圣战衣”，和赌神高进的衣着一般无二；还让他看《赌神》的录像带学高进走路的方式。 " 刘镇伟将特异功能和赌术相结合的创意，配合周星驰独特的表演风格，完全颠覆了《赌神》的一本正经，显得既离奇又充满想象力。 特异功能这种bug级设定，表面看似无敌，却有很多限制，会因为很多外界因素而暂时失去，这就为主角的命运增加了变数，令情节峰回路转，引人入胜，这些都是《赌圣》能够获得巨大成功的原因。 " 1990年是周星驰风头最劲的一年，一向多产的他一口气接拍了11部电影。 《赌圣》成功之后，为了更多的市场利益，王晶用了个绝招，干脆重金把他挖了去，在年底推出了和刘德华合作的《赌侠》，第二年又推出了《赌侠2：上海滩赌圣》。 有趣的是这两部作品中虽然有周星驰和吴孟达，特异功能的设定也和《赌圣》一般无二，周星驰饰演的人物却叫周阿星而不是左颂星，这都是因为版权的问题。 自己电影主角被挖，这也让原本跟风，却拥有“赌圣”版权的刘镇伟，吃了个哑巴亏 " 忽略掉这些导演的个人恩怨，这几部以“赌”字开头的电影，其中人物都有联系，故事也有延续性，共同构成了一个“赌”宇宙。 皮哥觉得这些电影代表了香港电影黄金时期，票房至上的意识领导之下，商业电影的最高水平。 " " 文/皮皮电影编辑部：热血丹心 ?原创丨文章著作权：皮皮电影（ppdianying） 未经授权请勿进行任何形式的转载

主演：周星驰,吴孟达,朱茵,蔡少芬
简介： 《大话西游之大圣娶亲》作为周星驰的经典作品之一，加长版的上映也是牵动了很多人的心。终于在在2017年4月14日在影院上映。 " 这次大圣娶亲的剧照采用的是水墨画，水墨画的风格小民我看了还是相当有感触的，特别是这几张 " " 不知你看了有什么感想呢？ 这次加长版的《大话西游之大圣娶亲》是由西安电影制片厂在原有影片的珍贵剪余片中找到从未曝光的近60分钟珍贵素材，进行加长重制，许多精彩场景会首次曝光，如：蛤蟆精，孔雀精大战紫霞仙子于沙漠中；" " 猪八戒在牛魔王婚礼现场的搞笑表现；"唐僧监狱外的诙谐对话。 该影片中小民最熟悉的台词就是“曾经有一份真挚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜，等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会跟这个女孩说’我爱你’如果非要在这份爱加上一个期限，我希望是——一万年”、" “我不戴金箍，救不了她；戴了金箍，爱不了她” " 相信第一句大伙很熟悉的，小民以前也是经常用来撩妹的呢。第二句小民还是觉得很酸的，没能力无法救她，有能力了却不能相爱。" 作为星爷的代表作之一，无厘头的搞笑当然还是少不了的，小民我最喜欢的就是罗家英扮演的唐僧，比如在监狱里唱的《only you》" 被绑在柱子上对牛妖的对话等等 " "突然出现的笑点，让小民收到了一万点伤害，这些经典桥段现在看来还是会继续被他戳中笑点。 搞笑当中自然也有凄美悲凉的结尾。当然也就是紫霞仙子与至尊宝的爱情了。紫霞仙子因为至尊宝拔出了自己的紫青宝剑而对至尊宝一往情深。" 紫霞仙子憧憬着自己的意中人 " 但是理想总是与现实相悖。 " 结局总是凄美的，总会给我们无尽遐想。 小民当然也是希望紫霞仙子与至尊宝在一起的，但是结局不允许，最后这张图当是完美的收尾吧，虽然并不是同一个人。" 虽然电影已经上映了一个多月了，但是相信很多的80／90还是有很多会去怀念的。其实小民也是其一。

主演：周星驰,元秋,元华,黄圣依
简介： 自从嘻哈决赛后，大批节目粉丝依然关注选手们的动向。前段时间便有网友在北京三里屯偶遇正在拍mv的欧阳靖，还猜测嘻哈侠是否要录制《英伦对决》的mv，现在新歌《零》出来啦！果然是《英伦对决》的推广曲！ " 欧阳靖致敬功夫之王成龙，会碰撞出怎样的火花呢？用粤语还是英语？ " 果然是嘻哈侠，这次的新歌《零》居然运用了三种语言！英语、粤语、和国语轮番上阵，不仅毫无违和感，而且押韵得也非常和谐！ 《零》 " 向来注重态度表达的欧阳靖，创作的歌词中处处蕴含着倔强与坚韧，“做人低调先可靠”、“突破先令你成熟”等等歌词既然表明了自己的生活态度，也充满了正能量，与电影《英伦对决》很是贴合。 歌曲也一如往常的保持了欧阳靖独特的风格，让酷狗上的嘻哈粉丝们格外着迷。 " 其实不论是国语、英语还是粤语，欧阳靖都已经有相关的代表作，而且都取得了相当不赖的反响。 《hiphopman》 这首歌可以说是欧阳靖国语的代表作之一，在八月上旬的酷狗飙升榜上荣登榜首。 " 《brand new me》 欧阳靖英语嘻哈代表作，表达的正是他多年坚持音乐、坚持自我的一种积极的生活态度。 " 《真正hiphop》 欧阳靖的粤语嘻哈代表作。如果没有《中国有嘻哈》这个节目，可能在中国玩嘻哈的人们还不能得到如此多的认可，欧阳靖在节目中常常展露开心的笑容，从这首歌中，我们可以听到他real喜悦的阳光心态。 " 连路人粉都在这首歌下面表示被圈粉。 " 《零》就像欧阳靖一样，充满了勇敢做自己态度。听着这首推广曲，小编都忍不住想为欧阳靖打call，还想为电影《英伦对决》贡献一点票房呢！一首好听的电影推广曲是多么重要！ "

主演：王宝强,鄂靖文,张全蛋,景如洋,田启文
简介：一直有个明星梦的小镇大龄女青年如梦跑龙套多年未果。她和父亲关系紧张，亲友都劝她放弃，只有男友查理还支持她。在剧组，如梦遇见了年少时启发她演戏的男演员马可。但此时过气多年的马可却因内心自卑而性情狂躁，对如梦百般折磨。如梦仍乐观坚持演戏，然而一次比一次沉重的打击却接踵而来，最后她决定放弃梦想，回到父母身边找了份稳定工作，但却得知自己入围了知名导演新片的大型选角。如梦陷入艰难抉择...

主演：邓超,张雨绮,罗志祥,林允
简介：富豪轩（邓超 饰）的地产计划涉及填海工程，威胁靠海以为生的居民背负家族秘密的美人鱼珊（林允 饰）被派遣前往阻止二人在交手过程中互生情愫，虽然轩最终因为爱上珊而停止填海工作，但她因意外受伤而消失于大海。

主演：周星驰,吴君如,陈友,黄秋生
简介：富商巢老爷临终立下遗嘱，将所有遗产都传给远在法国的女儿飞飞（吴君如 饰），遗嘱由巢二爷保管。巢老爷的不肖子秋千方百计想修改遗嘱，而二爷的不肖子大傻亦想取得遗嘱私自修改。一晚，幸运星（周星驰 饰）到巢家偷窃时被大傻抓住，见他偷窃有一手，大傻命令幸运星帮助自己偷遗嘱。而阿秋 亦无意中发现在垃圾场专门捡垃圾的垃圾凤（吴君如 饰）样貌竟然和他妹妹飞飞一模一样，于是命令阿凤假扮其妹骗取二爷掌管的遗产。 就在二爷去迎接从法国回来的假飞飞（阿凤）的晚上，幸运星按大傻吩咐潜到了巢家大宅去偷遗嘱。不料事情败露，被二爷抓个正着。情急之下，幸运星谎称自己是飞飞多年前的男友，企图蒙混过关。而不知就里的阿凤怕露出马脚，也承认了幸运星是她的男友。于是一场笑料百出的遗产争夺战开始了。©豆瓣

主演：王宝强,鄂靖文,景如洋,张全蛋
简介：我是小小小美呀儿，喜欢点击关注我 " 《新喜剧之王》最大的讽刺，整天和自己说自己很努力其实根本没努力，什么本事都没有却整天做梦成功的主角，空喊口号和做梦度完每一天，这讽刺的是谁呢？ 最后硬是把这人拍成了成功者又讽刺的谁？也是他最想写实的一部，很多人却认为很不现实：女主角太傻、太背，只展现了某些社会现象，没有讽刺到骨子；偶然性太多，却没啥悬念。 的确，这与其说像十年前的韩剧，不如说像贾玲那《爱笑的女孩》小品扩写成大品：只讲努力，不讲怎么努，努的啥力——愚公移山是精神，可真这么移山是神经。 也有人说《新喜剧之王》是春节档最好的电影，为什么？片中的每个人都在尽情地飙演技，无论好的，还是差的，都在以自己的方式在演。 " 开篇很无聊有一点无厘头，中间会让你看得有点迷茫甚至带点情绪，到后面才全部揭晓——这些人其实都在用演技在说话，可以让你笑，可以让你爱，可以让你恨，也可以让你尬，让你不屑，让你哭，让你感动，等等，背景很简单，剧情也很一般，但是就是在最后，也就是面试那段，突然让你全都明白了，看明白了，听明白了，什么是喜剧!一批一批的小人物在不断地向你诠释什么是喜剧之王。 所以人就是不一样，我并没有在意主角或者导演要表达什么，他们目的是什么，演得怎么样…… " 而是剧情里那些经常出现在生活里或者一定会出现在人生里鸡毛蒜皮，琐碎平淡的或大或小的事，经历艰难，有走出来的，有没走出来的，有开始走的，不同的阶段五味杂陈，不需要强烈（快餐）不需要有结果（不论好坏），一直走，回望就是人生。 也有人认为《新喜剧之王》没有鸡毛蒜皮，或者说只有生捏硬造的鸡毛蒜皮，周星驰脱离了小人物，所以即便在不谈结果和意义的情况下，他也没有讲好一个小人物的故事。 《新喜剧之王》基本没有生活中类似的反馈 " 生捏硬造还不要紧，顺带这三观也是让人无语。 以前星爷的小人物是笑中带泪，真实反应了底层的无奈。 可你看看现在的这女主角，整个就一毒鸡汤，本意大概是想表达小人物坚持奋斗终成正果，可问题是别人之所以会成功是因为坚持努力加一步步改进，她倒好，坚持倒是坚持了，改进是不可能的，整部电影就是想让人相信，不管你有多大的目标，只要你能够坚持，不管你方法对不对，方向对不对，那你肯定会成功。其实这也正是让大家觉得整部电影非常别扭生硬，感觉生捏硬造的由来。 因为我们的日常经验告诉我们，生活中我们如果跟女主那样，别说成功了，坟头草都三尺高了。 " 新喜剧之王的失败之处就是周星驰彻彻底底脱离了小人物生长的环境，说简单点：没有生活，整个片子充斥着一种生捏硬造的感觉。 以往周星驰的作品塑造的小人物是非常鲜活的，譬如《喜剧之王》里的尹天仇，电影里不惜篇幅地描述他在街坊活动中心的漫不经心、在住处时练习表演辗转反侧的种种，而周星驰以往的电影正是因为有这些鲜活的生活经历才能让人在感同身受之余会心一笑。 新喜剧之王的尴尬之处就是，缺少生活，在不适合夸张的场景里过分夸张，戏剧冲突处理突兀，主角性格不鲜明。 《喜剧之王》是星爷自己的故事，而拍《新喜剧之王》之前我真的很好奇星爷有没有花一点时间了解一下当代年轻人真实的生活状态。 " 《新喜剧之王》总是让我纠结着一种“不知道主角在做什么”的感觉。 《喜剧之王》里尹天仇热爱表演，他的目的很明确，就是希望演一些能体现演技的角色（包括后来达叔找他演外卖员时他也提到“钱不是关键，关键是能不能体现演技”），而作为一个没背景没资本的小人物，他除了演龙套就只能靠在街坊活动中心看门过活，所以对报酬始终保持“至少给个盒饭”的态度。 一切顺其自然合情合理，戏剧性与逻辑性兼备。 " 反观《新喜剧之王》的如梦，sorry，我不知道怎么说，女主角究竟是热爱表演还是想成名（我倾向于后一种但不作定论），但是不计报酬演一些龙套角色能体现演技还是能帮自己成名呢？收入条件也不是很好，但是还是不要报酬只要盒饭就肯演一个两天不能卸妆的死尸角色，意义和逻辑何在呢？ 两段强行插入的卖情怀的戏：第一段是模仿《喜剧之王》的桥段，很生硬，不是说别的，只是这段戏出现在这里就很生硬；第二段是闺蜜小米入选自己落选的桥段，对星爷有过了解的都能看出来是在讲当初星爷跟梁朝伟一同面试表演班梁朝伟入选星爷落选的事，这一段对剧情既无推动也无其他作用，不明就里。 " 我打个不恰当的比方，以吃饭来说，看新喜剧之王的感觉就像全程被人把头摁在饭菜里：生硬。 就算是一个完美的故事，你也得用巧妙的方式讲出来，我就说剧组不把跑龙套的当人看这个角度，《喜剧之王》里的导演对尹天仇提出建议的漫不经心是一种态度、化妆师的敷衍了事是一种态度，剧组工作人员眼看尹天仇手快被烧成红烧鸡翅仍然不紧不慢忙其他事是一种态度，sunny哥被导演痛骂之后转而骂尹天仇发泄是一种态度，阿姨全程怕给自己惹麻烦是一种态度，达叔屡次三番不肯放盒饭又是一种态度。 " 我借斯坦尼夫斯基那句话来说“表演应当是由外而内再由内到外的”，应该是多角度、有层次感的，不是像新喜剧之王那般导演剧务都是一张写着“我就是瞧不起你”的臭脸，不是用脸谱化的表演来展现这些内容的。 把本应该有层次的东西改得过于简单，从这一点来说《新喜剧之王》除了挂个周星驰的名号之外完全就是网络电影的水平。 " 评价电影的质量，主题不是最重要的，我希望泛道德化的评价标准不要蔓延到电影界。 大家可以看看昆汀的电影，主题很简单，有的电影甚至于没有什么明确的主题，但是以他的剧本和拍摄方法来看，他就是有这种能力去把一个没有什么明确主题的故事讲得引人入胜。 《喜剧之王》珠玉在前，没有对比就没有伤害。 " 从《少林足球》开始，周星驰一直在走下坡路。 而说到奋斗，进取，我觉得周星驰并没有这样的精神。年少成名前或许还很拼，但成名后就一直是一种戏路，从来没走出来过，甚至还想用这种表现方法来喂今天的观众，实在有些脱离时代。 " 强如金凯瑞也演过几部不无厘头，立意深刻的电影。而周星驰即便做了导演，仍然在用无厘头强行演绎深刻，最后只能收获满屏尴尬。 周星驰不是神，这部片子如果是其他某个无名小卒拍的恐怕要被骂到头生蛆，支持着一部分人挺这部片子的，是星爷以往的作品。情怀不能当饭吃，好的作品其逻辑必然是自洽的、容易理解的。《新喜剧之王》与其说是“品味平淡”，不如说是“味同嚼蜡”。 " 看电影的过程中，最强烈的感觉，就是怕星爷继续呈现我内心关于梦想关于坚持的真正的情感。经历过社会，才知道现实的残酷，才明白所谓的梦想不值得一提，也不敢向别人提起。 所以，我还没有遇到千万人的阻挡和尊严被踩踏，所以生活依旧平庸，但只有我自己知道我真正想要的是什么，也一直小心翼翼在角落里守护我的梦想，不为金钱名利未来。只因为梦想能让我快乐。 所以，星爷最后借女主的口说，别我管怎么说。做你自己想做的，我的心都颤抖了，就算最后失败了，就算仍然一事无成，又怎么样。至少，我的人生，我经历过追过梦，并且我不后悔，我很骄傲。 " 用心做电影的人，都会被发现，好看的电影，从来不会被埋没，特别是在现在，有这么多专注于电影的人，更能发现这些电影的发光点，而这一单纯用来赚钱的垃圾电影，也不可能会有好的下场，周星驰这些年的电影已经让无数当年喜欢他的人失望，心碎了，而别人却告诉我们，这不怪电影不好，而是我们要求太高嘛？孩子，醒醒吧，那些久远的电影，我们现在依然喜欢，这就说明了人们从不会忘记那些好看的电影，即使过去再远。 我是小小小美呀儿，喜欢点击关注我更多文章欢迎观看我主页。

主演：周星驰，吴孟达
简介：泰国人遭遇买房难，要中心位置，要价格便宜，再碰到了一位记忆力衰退的房东