神谷浩史

主演：神谷浩史水桥香织斋藤千和堀江由衣
简介：

主演：神谷浩史，水桥香织
简介：高三的十月下旬，神原骏河向高中三年级的阿良良木历介绍了一位转校生——忍野扇。放学后，忍野扇说起了一些奇怪的事情。她曾转学过很多次，并将每一次到过的校舍都画成地图。他发现三楼的视听室被拉长，也许有隐藏的房间。扇和历发现了隐藏的房间，进去后里面有停止的时钟和推不动的门窗，一切就像停止了一样…这是解开阿良良木历构成之谜的物语，也是知晓一切起点的物语。

主演：神谷浩史,井上和彦,小林沙苗,石田彰
简介：文|三斤情感 说起动漫，大多数观众都会想到日本。确实如此，日本对待鬼怪片与中国完全相反，中国着力于描写恐惧，而日本却将本该恐惧的事物，创作成各种治愈系的佳作。《夏目友人帐》大概是其中的最佳作品。 2019年，剧场版《夏目友人帐》正式被引进中国，票房拿下1.14亿的成绩，看似成绩平淡，但其实隐藏的含义非常震撼人心。众多观影者被这部电影的治愈系、温暖戳中内心的感动，感受其中最真挚的感情。 在这部电影上映前，《夏目友人帐》已经陪伴观众10年了。该片讲述了一个叫夏目贵志的男孩子，因为继承了外婆的妖力和友人帐，于是决定将友人帐中的名字一一还给温暖的妖怪们，奇幻的故事就此展开篇章。 这部电影我认为寓意深刻，它不仅改变了人们对鬼怪的一些偏见看法，也让观众深刻的体会最温暖的感怀。 " 01、片名呈现整体剧情的结构，为夏目与妖怪的温暖相处埋伏笔 《夏目友人帐》是我个人非常喜爱的一部动画片，仿佛闭上眼睛就能感受树下、河畔、田间的清晰感，再次睁开眼睛，似乎就能看到常人所看不到的东西。 这部电影在内容上看，是将片名分成两个部分，接下来我会一一解读： ①片名正是电影的主题之眼，成为电影的亮点之一 从夏目友人帐这五个字就能看出来，组成部分是夏目+友人帐，由此可见，导演很聪明，将剧情大框架直接摆在观影者面前，带观众感知最直接的故事精华。 首先是“夏目”。看过电影的都知道，男主角就叫夏目，他拥有和外婆夏目玲子同样的奇异功能——具有天眼，他们都能看到人类世界中的妖灵，并且能与其沟通交谈。夏目的形象贯穿整部电影，导演这个操作成为点睛之笔。 其次是“友人帐”。友人帐的意思即契约书，但在外人看来，友人帐听起来更加舒缓，贴切。在夏目眼里，他正在和妖怪们进行一场比赛，但夏目并不是为了驯服妖怪，而是阻止他们不在干坏事。同时，这些小妖怪们在夏目心中成了唯一的友人。 在我看来，夏目和友人帐几乎贯穿整部电影，而和友人帐有关的妖怪们其实都是很温暖的妖怪，他们感知夏目的开心，难过，忧郁，兴奋。 这样看来，导演可真是会取名字，如此直观的呈现在观影者面前，不需要观众再去电影里寻找答案，给他们留下深刻印象。 " ②人与妖的相处成为独立剧情，泛起温暖之情 《夏目友人帐》从一开始就带有平等的美好，他与妖怪们跨越时间，跨越空间，跨越种类，成为唯一的好友。因此，这部电影温婉的触角，在一点点擦掉最初的人妖隔阂。 导演将夏目和妖怪的相处处理的非常温情，从头至尾我都没有看见心底的恐惧和种族差异的歧视。正如夏目一直唤作老师的“妖怪斑”，以一只肥猫的姿态生活在他身边，他们相互陪伴，相互诉说心底的故事，让观众感受最真实的温暖。 片中夏目对妖怪的想象承载着一种温柔的念想，正是如此，夏目遇到各种妖怪才怀抱着真心，从不曾欺骗他们。就像夏目遇到的穗之影，他是一个忧郁的妖怪，穗之影每到一个地方，陌生人会植入如他相关的记忆，不幸的是，一旦他离开，所有人就会彻底忘记他的存在。 他蜷缩在树里生活，却没想到会遇到有神灵的津村，多年以后，穗之影化作死去的的独子津村生活在最爱的她身边。夏目因为有过封闭的经历，因此他很能理解妖怪不被接受的事实，夏目在与妖怪相处的过程中，观影者看到的一切都泛起温暖之情，感人身心肺腑。 也许在我们心中的妖怪也在默默的守候我们，整部电影给我最大的感触就是改变了我对妖怪的看法，也许妖怪从来不是邪恶的象征，他们也可以很温暖，很柔情。 " 02、夏目的世界与妖怪如此相似，他们不断地寻找心灵与情感的抚慰 在剧场版电影中，有一个独立的情节被呈现出来，一个叫穗之影的妖怪，他可以改变人的记忆。这个故事带动着观影者的心，到最后结局让人潸然泪下。 穗之影可以凭空融入人类的世界，却又能凭空消散在人类世界，仿佛从未来过。其实穗之影因为违背了山神的旨意，因此被施以天罚，他带着惩罚走遍人间各地。时间如梭，过去了很久，穗之影终于觉得孤独不堪，他选择藏身在一棵大树下，静静的死亡。 而在这里，他遇到了一生相陪伴的人，荣利枝。荣利枝小时候和爷爷来大树下祷告，春去秋来，穗之影看着荣利枝反反复复，直到这一天，穗之影跟着难过伤心的荣利枝回家了，这一待就是八年。 这个故事深入人心，虽然故事的最后是以悲剧结尾，但这并不妨碍我们感受妖怪穗之影心中的温暖和大爱。 导演创设这个故事，在我看来其实是和主角夏目的生活像适应，因为他们都是世界中孤独的存在，不被人理解的存在。但他们并未放弃，而是乐观的面对世界，用自己的心感化所爱之人。 " 穗之影和容利枝的故事深刻的触动夏目，但凡看过《夏目友人帐》的观众都知道，夏目从小父母双亡，寄居在亲戚家中，再加上他身上强大妖力，夏目变得孤独、沉默。 小时候，长得奇形怪状的妖怪总能吓得夏目魂飞魄散，正是这样，小朋友都认为夏目是撒谎的坏孩子，亲戚们也不喜欢麻烦精夏目，从那时开始，幼小的夏目就受到心灵上的创伤。所以，我认为长后的夏目其实是在不断抚平心灵与情感的伤口。 直到夏目遇见藤原夫妇，被亲情包裹的夏目才逐渐恢复往日的活力，甚至结交了许多好朋友，不仅是人类，还有各种各样的妖怪。 这个曾经弱小无助的孩子，得到了世界上最真诚的陪伴，导演在呈现主题上有异曲同工之妙：夏目和穗之影一样，从最开始的沉默无助，逐渐在帮助他人的过程中抚平心灵和情感的创伤。在我看来，他们正是这个世界上最温暖的人啊！ " 03、基于《夏目友人帐》电影内容，我将结合现实，谈谈该片对人生的哲思 ①好好活着，就是对死者最好的悼念 在电影中，穗之影虽然以另类的方式化作容利枝儿子，陪伴母亲八年，但分别总会来临。穗之影选择用妖力消散的方式灭亡，容利枝再次失去他的儿子，这一次她不会再那么悲伤，因为八年的陪伴，将会化成记忆慢慢从容利枝的生命中剥离。 生命逝去便不能再挽回，现实生活中没有穗之影这样的好心妖怪陪伴，我们只有珍惜当下，好好活着，往前看，这便是对死者的最好悼念。 ②真心待人，你会发现这个世界是如此的美好 《夏目友人帐》处处体现的是真心，是真情，无论是小妖怪、夏目、还是穗之影，他们永远怀抱一颗温暖的心去对待别人。 就像廖一梅的《柔软》里所说： 每个人都很孤独，在我们的一生中，遇到爱，遇到性，都不喜欢，稀罕的是遇到了解。 在我看来，越是孤独的人，越会以真心待人，他们不断的追逐这个世界最美好的一面。比如现实生活中总有些人做着最底层的工作，却用大爱帮助另一位困境中的人。 世界从来都是美好的，只要你用心对待，世界会馈赠你意想不到的收获。 " ③平等待人，是相处的本质 相信观众在电影里看到的相处和人际交往，是平等有爱的，他们不高高在上，不嗤之以鼻。主角夏目拥有强大的妖力，却不用妖力欺负伤害妖怪们，他们平等相处，相互爱着。 现实生活也是如此，我们在一生中会遇到很多形形色色的人，他们也许完整，也许残缺，但他们理应享受平等的对待。 学会影片中平等交往，你的心灵会得到抚慰，情感会得到发泄。相处的本质，本就应该跨越时间，跨越地点，跨越种族 总结一下： 《夏目友人帐》总体来说是一部非常适合各年龄段的一部治愈系影片，它反转了固化的妖怪观念，带观众感受电影中最温暖的存在，这才是整部电影的真正魅力所在。 在我看来，看完这部电影对人生的哲思有了更为深入的理解，虽然电影是奇幻和想象的，但放到现实生活中，用真心对待世界，世界便会真心对待你。

主演：坂本真绫，神谷浩史
简介： 《荒川爆笑团》是我先前推荐过的动漫之一，当时就有小伙伴跟我说，荒川爆笑团比较属于电波系，而不是搞笑。 " 其实一部动漫的特点不仅仅只是看作品本身所表达的含义，而是要结合观众能接受到的内容进行判断，同样的画面，有些人觉得比较搞笑，而有的人却觉得另有深意。所以今天就这两点和大家聊一聊《荒川爆笑团》这部作品。 1. 剧情简述 " 故事讲述的是有着“欠人情就会犯哮喘”体质的男主市之宫行，在一次意外(被熊孩子欺负)导致自己不慎落入荒川河中，结果被一个有着“玉米般金黄头发”的少女所求，本着不欠人情的家训，女孩提出了和自己谈恋爱的奇怪要求，从此男主入住荒川，成为荒川桥下的一名成员，开始了不同寻常的生活..... 2.内容评价 1.这是一部搞笑动漫 从内容上看，荒川爆笑团无疑是一部比较搞笑且滑稽的作品，不管是人设还是人物的动作上看，幻想自己是河童的村长，以及戴着星星头套的星星，只能走白线的小白，以及特别s的牧场小姐姐等等。 " 这些不同的人设混在一起开始日常时，免不了就会产生搞笑的火花，带着常识的男主不停质疑着桥下人的生活习惯，结果两种不同认知撞在一起，当然是男主吃亏了，被抖s小姐姐按在地上疯狂摩擦，被史黛拉各种欺负，原来呆萌下面切开都是比较腹黑的。 " 男主在和这些电波族生活中，开始了自己的搞笑生活，不管是被人欺负还是遇到了很多自己从未见到过的东西，打破了自己的常识，都会让人笑的合不拢嘴，和星星一起从桥下被抖s小姐姐推下去当流星许愿，每天被金星小姐姐塞鱼，笑的我腹肌都疼了。 2.这是一部有深意的动漫 其实这部番不仅仅是只有搞笑这一个特点，作为荒川桥下的居民，相比之下与外界就是两个世界，当男主初到荒川下时，村长让他自己我介绍，他说了自己一大堆的优点和自己有多少公司多少财富，当时女主就对她说： " “我们问的是你是谁？而不是你有什么东西” 仔细想想，荒川下的人确实并不看重财富和利益，与外面勾心斗角的生活不同，每个人都有属于自己电波系的特点，而且为了满足观众的幻想，荒川下的居民个个都十分厉害。星星是歌星，村长是一手遮天的存在，尼诺是金星公主等等，你说追求金钱财富，不好意思，荒川下的居民早已经脱离世俗。 " 想想荒川下的建筑可以看出这是另一个世界，实现了自给自足的世界，何尝不是另一种映射呢，不被世俗牵绊，活出自我的一个世界，所以我们看待事物的角度是否太过于绝对，对待某一件事的时候是不是应该从另一个角度出发，这都是荒川带给你的人生道理。 " 荒川爆笑团是一部好的作品，因为它不拘一格的想法，并且能够以动漫的形式展现在我们的眼前，同时也是一部有深意的作品，只有真正感受到这部动漫魅力的人，才回去追番去给朋友安利。 所以当你看到这篇安利时，你还没有看过，强烈推荐你去补个番，b站现在就能看，相信我绝对不会让你失望的。 好了今天的番剧评价就到这里了，仅代表个人意见，要是说的不好，不喜勿喷，友好交流。 我是拾心，喜欢的话就点个赞关注我吧~~~

主演：田中真弓,冈村明美,中井和哉,山口胜平,平田广明,大谷育江,山口由里子,矢尾一树,长岛雄一,古谷彻,千叶繁,三石琴乃,神谷浩史,大场真人,关智一,大友龙
简介：美国人类学家鲁思·本尼迪克特所著的《菊与刀》中有这样的观点： “美国一贯注重强大的实力，日本则一贯重视精神。他们说，精神就是一切，可以永恒；物质虽不可少，却是次要的，转瞬即逝。” 影视作品是反映民族气质的重要呈现方式，日本电影《航海王：狂热行动》带着深深的日本文化烙印，成为了席卷全球各地的热血佳作。 " 作为“航海王系列”第14部剧场版和《航海王》系列二十周年纪念之作，这部电影在2019年日本上映之后，便引发了粉丝的热烈追捧，打造了本土票房突破50亿日元，位列《海贼王》剧场版票房第一的成绩，也是日本年度热映电影中，首日观影人数最多的一部作品。 在我国上映之后，36小时票房过亿，首周末票房超过了1.38亿，豆瓣上7.3万人打出了7.7分的成绩，不管是上座率还是口碑评价，都成为领跑10月的动画电影。 这部作品口碑和票房的成功，不仅是因为一代人的情怀使然，更多的是对于积极乐观的价值观念的传承。在系列作品的背后，我们能够窥见日本文化中“菊”与“刀”的交错互补—— “菊”的隐逸，“刀”的硬朗，以及日本文化中的团结，梦想和自由的内核，在影视作品中发挥着正面的引导意义。 " 01，菊的隐逸 在我们中国，“菊”代表着一种高风亮节，是花中的“隐士”，也是陶渊明《归园田居》中最喜爱的植物，古时候也有“宁可枝头抱香死，不曾吹落北风中”，“待到秋来九月八，我花开后百花杀”的诗句，从古代今，菊都是历代文艺作品中咏叹的对象。 而一提到日本，很多人联想到的都是樱花，然而，早在日本奈良时期到平安时期，菊花就传入到了日本，以单薄的身姿为万物凋零的秋季增添了一抹金黄，以高冷凛然的姿态和气质成为了日本人最喜欢的花朵之一。 不管是在文学领域，还是在影视领域，都有很多关于“菊”元素的呈现和比拟，并非只是单纯意义上的菊花，而是一种坚毅“隐者”的精神。 这里的“菊”，有两方面的意境。 第一，是一种恬淡而柔美的气质。 在经典的动画《太空之城》《龙猫》《你的名字》《夏目友人帐》中，很多的镜头都有崇尚自然，温和而柔美的一面，将“菊”的气质贯穿到了电影当中，使得每一帧都可以当做是电脑壁纸。 " 第二，则是一种精神上的隐忍和不息。 日本是一个崇尚精神强大的国家，不仅是《航海王:狂热行动》，在《海贼王》，甚至是《火影忍者》这样的热血作品中，我们总是能够看到很多的角色在打斗中，被打倒在地，面临着生命的危险，但是他们仍然能够站起来继续作战。 在日本文化中，精神和意志的价值是不可估量的，他们认为精神可以战胜肉体，意志可以驾驭胜负。 在电影《海贼王》中，而罗杰和路飞最终都成为了海贼王，然而，路飞所承担的责任和使命更大，包括八百年的历史和历史交付给自己的任务。 " 乌索普曾经因为自己的过于弱小而自卑，想要改变现状却无能为力，他的梦想是成为一名海上的英雄， 他说"只要静静看着，路飞就会一步步成为海贼王"，而后来他也意识到了自己对于路飞的重要性，他重新拾起了自信，修炼自我，帮助路飞成为海上的英雄，成就了路飞，也成就了自我，实现了他的价值。 在日本的文化中，自我修炼是一种精神，在拼搏中，每一个人都承担着超越自身体能极限的责任，并且面临着随时随地的危险，来自外界的侵袭和极端恶劣的环境。 这些在我们外界人看来不可思议，甚至是自我折磨式的修炼，在日本的传统文化中，正是一种"菊"的修炼，他们不畏强权，勇往直前，冒着牺牲性命的危险也要完成自我的成长和肩上的责任，隐忍不放弃的精神体现地淋漓尽致。 " 02，刀的硬朗 在日本的影视作品中，“刀”代表着锋利，果断和永不放弃的武士道精神。 和唯美婉约画风不同，坚硬刚毅的暴力镜头也可以成为中和日本柔美“菊’文化的一把利刃，让观众在观看的时候，能够刚柔相济，让整个节奏简单而不单调。 日本的热血动漫中，我们总是能够看到很多暴力血腥的镜头，然而，这样的暴力和血腥并非是单纯视觉上的呈现，更多的是反映一种硬朗的气质。 时隔三年的新剧场版，登场的人物就多达200多号，几乎集齐了所有的人物，在一场热血沸腾的大混战中，迎来了最终的狂欢。 布埃纳?费斯塔和巴雷特合作，他们的共同目的都是超越罗杰； 巴雷特想要从武力上证明自己比罗杰强，而布埃纳更是想要通过扶持巴雷特成为新“世界最强”，来终结罗杰开启的海贼时代。 在这个新旧时代的更迭时期，一切都是建立在武力的基础上的，这也是海贼世界的生存法则，他们想要开启一个新的时代，在大海上叱咤风姿。 “武力也是一种狂欢”，这是他们征服对手，勇往直前的精神和信仰，也是日本民族刚毅和坚强的体现，“刀”的锋利和硬朗从二次元的镜头呈现中，更为生动而有力。 " 团结精神 团结精神，自古以来都是日本最为显著的国民性特征。 日本著名社会学家中根干枝有这样的观点： “在日本社会中，潜在的集团意识是根深蒂固的，这源于日本人普通存在的“家”的概念，这种概念无所不在，几乎遍及整个日本。” 在这一个版本中，几乎所有的海贼迷们都会有一个很直观的感觉，就是几乎“从头打到了尾”，和漫威的复仇者联盟系列第三部和第四部如出一辙，将日本热血动画的特点体现的淋漓尽致。 《海贼王》系列作品之所以能够高居日版动漫人气榜的榜首，在全世界拥有着亿万的追捧者，除了跌宕起伏的剧情，夸张绚丽的画风，富有个性的角色之外，更多的是它的积极向上的动力和热血澎湃的团结精神。 《狂热行动》中的200多号人物，虽然性情迥异，力量悬殊，然而他们在战斗和拼搏中的积极乐观，主动向上的团结精神，却是一样的。 " 鹰眼对路飞有着这样的评价：在这片大海上，那个男人有着最令人恐怖的力量，并不在于他的能力或是招数，而是可以让在场的人都成为自己的人。 在行动中，当遇到困难的时候，萨博、罗、女帝、斯摩格、克洛克达尔以及路飞，本来属于不同立场的一盘散沙，然而却能够因为路飞为紧紧地连接在了一起。 他们的势力，革命军、超新星、七武海、海军也都是因为路飞而团结在了一起。 在战斗中，为了完成自己的梦想，保护自己的同伴，即使是拼尽全力，牺牲自我也在所不惜； 面对强大的敌人，他们互相扶持，坚持自己的信念，披荆斩棘也要保持着一致前行的脚步； 想要成为人生的强者，好莱坞式的个人英雄主义是不行的，并肩作战才是真正的大势所趋。 不仅是在《狂热行动》中，在其他的热血日漫中也都有这样的主题呈现，比如《火影忍者》中，卡卡西常说“无视同伴的人，才是真正的废物”； 鼬神对鸣人说“不是当上火影就能得到大家的认可，而是得到大家的认可才能当上火影”。 动画中打造的是一个二次元的世界，然而投射的却是人类世界的现实，不管是成为真正的“海贼王”，还是成为真正的“火影”，集体的团结力量永远是战胜困难，获得最终胜利的法宝。 " 结语： 《狂热行动》作为《海贼王》系列电影的20周年纪念作品，它所承载的不仅是一种影视文化，更是一种积极向上的精神。 “菊”的隐逸，“刀”的硬朗，刚柔并济的风格都成为热血日漫中的一个代表，对国漫的发展也有一定的借鉴意义。 "

主演：神谷浩史
简介：

主演：野岛健儿,神谷浩史
简介： 作者：清明小雨 游戏机迷，每天都好玩！ 未得其容，先闻其名 声名大噪的《同级生》于2021年插画角色重新绘制画面高清化，虽然原版没有玩过但是能从众多渠道都能听到对其的超高评价，虽然不知道在画面和剧情上是否保留了原汁原味的故事剧本以及约会模拟器的玩法，但是通过一周目的玩耍后发现这是一款绝对要用心玩，细心攻略的撩妹游戏。为了表示诚意我特意下载了18+补丁，代入感直接爆表了，接下来简单说下整体的感受吧。 " 画面清新，人物鲜活。 同级生remake》是高清重制，我特意去看了一下原版并作出了比较，从人物气质语言，衣着打扮都很符合当时的时代背景，这里只说remake，人物在大地图中自由穿梭，探索性很高，有时我都不知道自己改做点什么，由于做啥都需要时间导致经常不回家不睡觉，地图中的房屋探索很有生活气息，学校的画室，泳池的春光，医院的偶遇总之惊喜不断。 " 游戏中14个女性角色的外貌衣着气质谈吐各有不同，这一点在立绘上表现得淋漓尽致，当你决定了要攻略某一位女性时候，偶遇到的另外一位会让你动摇，偶尔眨眨眼睛，流露出害羞惊讶等表情使人物更加鲜活，这就是这款游戏的魅力所在。虽然缺乏肢体动作的表现，职业装学生装和服休闲装运动装，特别是有意无意的露出春光时别有一番韵味。 " 自由探索，肆意撩妹。 第一次玩galgame游戏还是比较蒙圈的，主要是因为不知道在什么时间点做什么，大部分时间都是四处逛街闲聊，随着逐渐熟悉后才搞懂街边偶遇和定点等候是一个资深尾行狼的必修课，游戏大致玩法是在日常每一天与各种妹子谈话抖机灵刷存在感逐步培养好感度，同时也依靠从百无聊赖的话题中抓住关键的线索，逐步拼凑摸索出角色的性格特征和喜好，然后再有针对性的对症下药一举攻陷妹子，更加符合现实意义上的搭讪邂逅的模式， " 游戏中则是以自由探索的模式在简约像素风格的先负小镇地图上奔波忙碌，每次去一个地点或触发一段剧情就要消耗一定的时间，建筑上有角色图标则说明能在此地遇到对应女主角（但并不一定是关键剧情），玩家要在8月10日开始到暑假结束的31日，有限的三周时间内，尽可能的搭讪约会妹子，然后在暑假的最后一天，选择属于自己的真命天女，有非常高的自由度，但要注意的是，如果好感度不够则会进入无疾而终结局。游戏好玩的地方在于，触发剧情的时候玩家是可以对画面中任何部位进行观察的，观察女主角身体不同的位置，也可能得到她们各式的表情和台词反馈，或害羞或愤怒或尴尬，甚至可以趁机调戏一下妹子。 " 攻城为下，攻心为上。 再说妹子这边，可攻略的角色14名看上去非常的豪华的数量，然而实际上说有几个就是纯粹的添头戏份非常少，最突出的就是怕寂寞又被所有人冷落而独居的和风温文尔雅的美人妻真行司丽子了，只是住得近偶尔伸出援手帮助她了一下就光速白给，然后就没下文了。着墨比较多的是官方钦定的女主角樱木舞这种，大家闺秀上流社会千金家教非常严格，所以非常羡慕男主角的自由奔放的样子，逐渐目光就被男主吸引产生爱慕之情，但是作为高岭之花的她男主角会不由自主的产生自卑感在他面前变的腼腆拘谨，而且还有个富二代情敌一直在威慑他（但是这种故事我个人不爱）。 游戏中基本可以根据好感度的爱心最大数判断角色剧本的长度，每个妹子在男主角身上所追求的东西也不同。比如町田佑美就是想依靠男主角作为一个契机一个理由来帮助自己下定决心和死宅前男友分手。更有趣的是有“钢铁处女”的古板女教师芹泽芳子线，前面大部分篇幅都是在各种的说教，然后不幸遭遇到痴汉被男主角英雄救美后，才意识到自己曾经对学生的态度过于刻板而没有真正去从学生角度思考问题，之后也性格也变的更加圆滑一些。至于基友和她保守主义的女友久留美以及风华正茂大学生正树夏子剪不断理还乱的关系，又是一出两头互相隐瞒的贵圈jb乱的故事。至于据说人气最高田径少女田中美沙，男孩子气直爽的性格倒是不错，不过最难让人拒绝的感觉还是那套色气度爆表的体操服打扮吧，我真的是太馋他身子了（笑）。 " 避免浮躁，简单模式 想要攻略你心目中女神正确的选项还是很有难度的，游戏中有两种方式让让你在游戏流程中取得相应提示，使你如鱼得水，1，选择游戏“简单模式”，玩家可以直接获得主线故事的绝大部分信息，如果不想自己在地图上跑来跑去，你甚至可以通过官方准备的flag日程表，利用快捷便利的“时间跳跃”，直接进入事件。 除去主线之外，通过回答谜题太郎-谜题五郎的简单小问题，可以获取一些金钱以及特别的杀必死福利，会告诉你注意哪些特定时段的地点，过去之后会有一些抹布角色的h剧情，例如美术教室、音乐教室、深夜的爱情酒店等等。有时候硬闯某些角色的家，会被用阴阳怪气的台词驱逐，有时候却能获得一些关于女主角攻略的线索。 " 结语 《同级生》依靠其时代风格的人物着装和背景带我们回到了那个年代，领略了当时生活环境中的鲜活女性，作为恋爱撩妹模拟器来说其中的对话和探索相对繁琐可也反映出游戏的真实性，对于女性角色的攻略绝对是慢慢地取得好感而不是一蹴而就，作为一款重置游戏依然拥有这么大的热度可见其优秀了，游戏的沉浸感可谓相当出色，不知不觉几个小时就会流失，其中的h剧情画面还请各位注意身体。对于我这种没接触过这种游戏的人来说游玩过程的不知所措是很正常的，话句话说对新手玩家不是很友好，漫长的人物对话和错综复杂的人际关系也许就是这类游戏的精髓吧。

主演：宫野真守,三木真一郎,吉野裕行,神谷浩史,本名阳子,东地宏树,高垣彩阳,户松遥,小笠原亚里沙,高山南,滨田贤二,中村悠一,上田祐司,钉宫理惠,入野自由,斋
简介：利翁兹·奥马克与天人的战斗以真正的改革者刹那·F·清英等人的胜利拉上了帷幕。独立治安维和部队A-Laws解体，世界终于走向了和平。这样过了两年，西历2314年，表面上消失了的天人为了防止战争发生仍然在暗处活动着，这时，新的战争打响了信号。再次集结起来的高达驾驶员们乘坐着新式高达，开始了战斗！

主演：杉山纪彰,下屋则子,神谷浩史,川澄绫子,植田佳奈,伊藤美纪,中田让治,津嘉山正种,真殿光昭,小山力也,神奈延年,关智一,浅川悠,三木真一郎,田中敦子,诹
简介：" 动画电影《命运之夜——天之杯：恶兆之花》(英文译名：《fate/stay night [heaven’s feel] : i. presage flower》)已于上周五(1月11日)高燃上映。近日官方发布人气声优下屋则子的vcr，下屋则子力荐粉丝前往影院体验剧场版的魅力。该片上映首日便突破千万票房，在同档期动画电影中名列前茅。 在vcr中，影片女主角间桐樱的声优下屋则子献上祝福语，恭喜《命运之夜——天之杯：恶兆之花》在内地公开上映，并推荐粉丝前往影院观看影片，“请各位务必享受大银幕上具有魄力的战斗场景，以及间桐樱的全屏特写”。 此前该片在日本上映后，便凭借精良制作与极具震撼力的打斗场面征服了众多观众。“燃烧经费”、“场面炸裂”、“打斗戏超精彩”等一致好评成为该电影的硬招牌，该片在豆瓣上也得到了8.3的高分。 在粉丝的高期待下，影片于1月11日正式开画后，在周末迎来观影热潮。《命运之夜——天之杯：恶兆之花》作为日本国民级ip《fate》系列首部引进内地院线的电影，自定档以来，便持续备受二次元粉丝们的关注。尤其1月5日作为独家媒体支持的b站主办的首映礼，无论外场唯美置景再到邀请人气声优等活动环节，都可谓十分讲究，将粉丝们的观影情绪推向顶点。 电影《命运之夜——天之杯：恶兆之花》正在热映，精彩打斗场面，极致视听效果，与你相约影院!

主演：神谷浩史野中蓝矢岛晶子井上麻里奈后藤邑子暂无
简介：万万没有想到，都2022年了，我居然还能看到这样一部充满“封建糟粕”的土味港剧。 本着不吐不快的原则，也不卖关子了，今天要和大家聊的这部新剧，就是市面上久违了的香港“特产”，讲述豪门恩怨的家族商战剧—— 家族荣耀 " 从演员阵容上来说，这部剧在港剧里属于相当有排面了，囊括了张智霖、杨茜尧、李彩桦、罗子溢、熊黛林、黄浩然等一众大家熟悉的港星。 从制作团队来看，虽然该剧并非出自tvb，而是由优酷视频和寰亚传媒联合出品，但从导演到编剧，都是从tvb出来的。 " 剧集的监制之一梁家树，大家可能不熟悉，他曾经是tvb的制作部戏剧制作总监，《创世纪》《寻秦记》《刑事侦缉档案》等经典作品，都是由他打造。 " 单看这些，大家是不是对这部《家族荣耀》有所期待了，毕竟谁还没有个港剧情怀呢。 然而，在耐着性子看了十四集之后，我必须告诉大家，千万不要对它抱有太多的幻想。 整个故事发生在一个号称是百年财阀的马氏家族。 富豪马世宏有四个孩子，分别是他与大老婆生的三个儿子马耀宗、马耀祖和马耀堂，以及他与小老婆生的女儿马昭慈。 " 简单介绍下这些子女的状况。 老大马耀宗早就结了婚，妻子是叶氏集团的叶彩薇，两人有两个女儿，女儿的名字一听就让人十分崩溃——招娣和来娣。 这不就是想要个男孩么？ " 看孩子的状态，不是00后，也得是95后了，你们豪门重男轻女，希望有个男孩继承香火，我就当能够理解，可是都什么年代了，能不能不那么迷信，在孩子名字上做这种文章？ 你这是想让我一秒魂穿大清啊！ " 老二马耀祖和老三马耀堂，在剧集一开场刚刚同时结了婚，他们的结婚对象分别是选美的冠军甄芯和亚军贾洛仪。 甄芯和贾洛仪是塑料姐妹花，两人都有点故事。 " 甄芯本身没啥黑点（后面剧情显示其实是黑莲花），清清白白的，人品端正，能力出众，干啥都总是比贾洛仪优秀。 她不知道的事有两件，一个是马耀祖其实在外面有女人，而且还私下生了个女儿。 " 另一个是马耀祖的堂哥马展鸿，不仅早在马耀祖之前就喜欢着她，同时身上还背负着对马世宏的血海深仇，认为爸爸正是被马世宏这个亲哥害死。 " 贾洛仪相对复杂一些，一方面，她对甄芯非常嫉妒，为了赢过甄芯总会暗地耍些心机。 另一方面，她的妈妈曾经是马世宏的情妇，在验出怀的孩子（即贾洛仪）并非马世宏血脉后被抛弃，渐渐出现了精神疾病。 " 几年后，小小年纪的贾洛仪，亲眼目睹了妈妈跳楼自杀，她嫁入马家，也和马展鸿一样，有着复仇的目的。 " 相比三个哥哥，在马氏家族里，妹妹马昭慈因为是小老婆所生，又是女性，并不怎么被重视，她有个男朋友，就是那种想要攀高枝的“凤凰男”。 " 首先，这些人物一登场，就把我整个人惊呆了。 每个人都配着身份介绍的字幕条，用廉价又浮夸的特效写着马家二少爷、马家三少奶奶这类的词，同时还伴随着布灵布灵的音效声，简直让人窒息。 " 第二，既然是豪门故事，咱不说别的，你至少得先让观众相信确实是豪门才行。 可这部剧呈现出的效果是啥样的呢？ 布景廉价，服化土气，运镜调色毫无精致感，剧中的大场面很少，大部分时间靠演员们在室内通过嘴炮来输出剧情。 " 如此一来，给人的感觉是，好像除了演员，剧组最大的成本，就是租了这么个大别墅了。 我还特意去查了下，有人说这个豪宅位于深圳大梅沙天麓，曾连续两年入选中国十大豪宅，嗯，的确比tvb那个祖传豪宅壕。 " " 但即便如此，剧集却仍然拍出了一种土里土气的style。 当然了，质感上的土不土还是次要的，重要的是拍出上流社会的尔虞我诈与勾心斗角，用故事来让观众进入到这些豪门里的恩怨情仇中。 " 可惜在这方面，该剧的表现，同样是令人一言难尽。 比如，剧集一上来，马氏三兄弟就被控串谋行贿，经过反复思量，马耀祖决定一人担起罪责入了狱。 于是，在马展鸿和马世宏的协助下，马耀祖的妻子甄芯成了公司新的ceo。 " 随后，在一个拍卖会上，甄芯又通过一幅婆婆的画抢了贾洛仪风头。 嫉妒心爆棚的贾洛仪，把找人偷拍的马耀祖和情人的照片给甄芯看，后来还设计让事情曝光，导致马耀祖有情人和私生女的事人尽皆知。 " 本来甄芯难过得不行，说是考虑离婚。 但就在这时，马世宏突然就来了一段侮辱观众智商式的劝（洗）导（脑）： 在其他人眼中，耀祖有了女人，还要去追你，跟你结婚，是欺骗感情。 但是我看到的是，耀祖被这个女人缠着摆脱不了，他还是坚决跟你在一起，要你成为马耀祖的太太，可想而知，他有多喜欢你。 " 大爷，您没事吧，您这是在说什么。 " 再比如，甄芯查到叶采薇的叶氏家族偷工减料，要求叶氏在两年内不可以投标到马氏家族的任何工程，这使得叶氏破产，叶彩薇的爸爸心脏病突发去世。 " 当时，甄芯和贾洛仪双双怀孕，这要是生了男孩，那可就有望“继承大统”了。 然而，为了报复甄芯，叶采薇把婆婆送给甄芯高跟鞋做了手脚，结果那鞋阴差阳错被贾洛仪穿了去，致使贾洛仪流产，对甄芯的恨无以复加。 " 等等，这戏码怎么这么眼熟？ 事实上，整部剧中，至少从前十四集来看，马氏三兄弟是没太大存在感的。 马耀祖坐牢了戏份较少，而马耀宗和马耀堂，基本上每一次秀操作，都差不多是叶采薇和贾洛仪在耳边吹风的作用。 结合马氏家族的封建大家庭设定，这要是换身古装，妥妥的就是宫斗剧啊！ " 但是，就这小儿科一般的宫斗水平，要是放在《金枝欲孽》里，恐怕不到半集就得团灭。 总的来说，这部《家族荣耀》给人的感觉腐朽而陈旧，呈现出一种老气横秋式的虚假和过家家一般儿戏。 这并非因为演员年龄普遍偏大，而是源于它的故事刻意而浅薄，没有流动的人物变化，只有为了搞事而搞事的强行设定，材料都挺熟悉，但拼在一起却只是粗制滥造的赝品。 " 回想曾经tvb的那些经典家族剧，虽然制作成本不高，如今看来也非常简陋，但人物和故事却是异常动人的。 简单举几个例子。 1992年的《大时代》，某瓣评分高达9.3，通过两个家族两代人的恩怨，勾勒出香港社会30年的动荡变迁，用金融业的起落沉浮，描绘出名利与人性的纠缠。 丁蟹效应，甚至成为了一种股市现象。 "《大时代》 1994年的《笑看风云》，无论是在商战、友情、爱情、人性的刻画上都精彩纷呈，深入人心。 其中，包文龙和林贞烈细腻动人的凄美爱情，让无数人扼腕叹息，同名主题曲还成为了不可多得的经典。 "《笑看风云》 说到这里，不得不重点讲一下导演戚其义。 他的“天地”三部曲——《天地男儿》《天地豪情》和《创世纪》系列，将tvb的家族商战剧推向了巅峰。 其中，《天地男儿》集结了郑少秋、罗嘉良、张智霖、陈松伶、宣萱 、古天乐、张可颐等重量级演员。 "《天地男儿》 该剧通过含蓄内敛的情感表达，把爱恨纠缠演绎得荡气回肠，即便是在坏事做尽的徐家立（罗嘉良饰）身上，我们都能看到无比动人的纯粹与深情。 如今看来，哪怕冲着“白古”当年的神颜，都值得重新回味一遍。 "《天地男儿》 而相较来说，“天地”三部曲中的《创世纪》系列则最有史诗气质。 该剧投资高达1.5亿港币，邀请了著名的金融团队参与指导，无论在演员阵容和制作方面，都毫不含糊，其中的第一部，某瓣评分高达9.0。 " 剧集将视角聚焦在了困扰着一代又一代老百姓的房地产领域，深入呈现了人在资本与欲望面前的挣扎与堕落。 当许文彪（陈锦鹏饰）从克己自律的阳光男人，在外部世界的碾压下，一步步被逼到崩溃黑化，观众看到的是在资本只手遮天之下，劳苦大众的绝望与呐喊。 "《创世纪》 不可否认，为了好看和精彩，这些经典家族商战剧自然也有“狗血”的一面，比如大起大落的人生际遇，极端的偏执扭曲和丧心病狂。 但这种“狗血”，是建立在人物清晰的成长或转变的基础之上的，有着足够的环境、遭遇、性格等铺垫，而非像《家族荣耀》一样的生硬直给。 "《创世纪》 这种对人性的挖掘，不仅不会让观众皱眉，反而使得观众为角色所共情，沉浸到了跌宕起伏的剧情冲击当中。 更为可贵的是，这些剧同时还有着更高的格局和某种超越性的呼唤。 "《创世纪》 以戚其义的作品为例，剧集并不会安排观众喜闻乐见的大团圆结局，而是将残酷与黑暗贯彻到底，呈现出振聋发聩的力量和对命运的悲悯与关怀。 顺便提一句，前面提到的宫斗剧鼻祖和巅峰《金枝欲孽》，也是出自戚其义之手。 为什么《金枝欲孽》的结尾，大家都想逃离皇宫？因为那里是禁锢人性的地狱，是把人引向迷失和堕落的深渊。 "《金枝欲孽》 回到家族剧这个话题来看，新千年以后，随着内地经济、文化、娱乐等各个方面的崛起，大量的资源开始发生转移。 由于人才流失严重、市场极度萎缩，再加上自身的创新能力不足等等原因，tvb的整体剧作水平和影响力肉眼可见地走低。 可即便如此，在最初那几年，仍然也有不少佳作问世。 在家族剧方面，相比内地剧的大手笔，tvb确实显得有些寒酸，但像《珠光宝气》《溏心风暴》系列等等，同样是扎扎实实地让豪门立住了。 "《溏心风暴》 这些剧比起这部《家族荣耀》来，好的可不是一点半点。 或许，随着tvb的没落，家族剧已成为时代的眼泪，但“三百六十行，行行出豪门”的故事，我想依然还有很多人爱看。 如果你也像我一样，期待tvb能够振作起来，希望它能够再拍出经典的家族剧以及其他剧集，那就点个赞吧！ 今天就到这里！ 拜了个拜！ 本文图片来自网络 编辑：沼泽